Newsletter Agentia de carte - 5 mai 2020

[altmariusbook]

“Festivalul online ”Salut, Adolescența” lansează o carte scrisă de ...

---

• Festivalul online ”Salut, Adolescența” lansează o carte scrisă de 1...
• Istoria României, reflectată într-un artefact și promovată prin ICR...
• Editura Tracus Arte inaugurează canalul de YouTube al editurii
• Muzeul Bucureștiului – Star(t) în online
• HISTORY marchează 75 de ani de la încheierea celui de-al II-lea Răz...
• Jumătate dintre librăriile rețelei CLB se redeschid
• „Simfonia nr. 9“ și „Te Deum“ de Anton Bruckner, în stagiunea onlin...
• Expoziţia ”Enescu – O viață în imagini”, la Tinerimea Română – online
• Nouă apariție editorială: ”Marketing în artele spectacolului” de Ir...
• Săptămâna 4-10 mai 2020 – ONLINE la TNB : 4 conferințe și o comedie...

Festivalul online ”Salut, Adolescența” lansează o carte scrisă de 1... Posted: 04 May 2020 12:16 PM PDT Între 4-10 mai 2020, Clubul UNESCO-Adolescenții, Muzeul Național al Literaturii Române din București, Teatrul de Comedie și asociația Euro CulturArt celebrează online cea de-a XXIII-a ediție a Festivalului ”Salut, Adolescența”, inițiat de maestrul George Mihăiță. În fiecare zi din Săptămâna Adolescenților vor fi distribuite gratuit cărți scrise de adolescenți din România și Republica Moldova, în urma unor concursuri naționale de literatură, fotografie și arte plastice. Marți, 5 mai 2020, va fi distribuit gratuit, online, pdf-ul antologiei ”reUNIRE”, apărută, în 2018, la editura arădeană Mirador, în urma atelierelor de scriere creativă susținute de scriitorii Dan Mircea Cipariu și Florin Iaru în licee din Pecica, Sântana, Nădlac și Arad. ”reUNIRE” a fost realizat de Centrul Cultural Judeţean Arad, în cadrul proiectului „reUNIRE” – un concurs judeţean de literatură şi ateliere de scriere creativă care s-au desfăşurat în licee şi colegii din judeţul Arad. Din juriu au făcut parte: Florin Iaru, Dan Mircea Cipariu, Ioan Matiuţ și Eugen Rogojan. Antologia ”reUNIRE” cuprinde 19 autori, adolescenți cu vârste între 10 și 19 ani. Parteneri media ai Festivalului ”Salut, Adolescența” sunt Radio România Cultural, AgențiadeCarte.ro, Ziua-a.ro.    ”Realizăm pentru genurile de nişă literare un spaţiu public pentru a se exprima şi promova, în liceele din Arad, Pecica, Nădlac şi Sântana. Totul într-o formulă interactivă, de agora. Acest program îşi propune să creeze o aşteptare şi o obişnuinţă culturală pentru operele artistice ale adolescenţilor, folosind un format spectacular, care să atragă cât mai mult și mai divers public arădean. Oferim o scenă de afirmare debutanţilor în aceste genuri de nişă şi, de asemenea, vrem ca publicul să-i cunoască şi pe profesioniştii acestor genuri.  Programul încurajează şi sprijină adolescenţii creatori; sprijină creaţia contemporană în ariile tematice ale literaturii române vii; crează un patrimoniu cultural cu valoare inovativă; încurajează practici artistice participative şi dezvoltarea de noi forme de expresie artistică (improvizaţii de poezie, blues şi jazz); propune experimente artistice şi literare de valoare pentru schimbarea mentalităţilor, pentru pluralitate estetică şi diversitate culturală.”, a declarat Ioan Matiuț, coordonatorul programului reUNIRE, luni, 29 octombrie 2018, la lansarea programului reUNIRE.   Antologia ”reUNIRE” poate fi descărcată aici: Antologia-reUNIRE   Luni, 4 mai 2020, a fost distribuit gratuit, online, pdf-ul antologiei ”Matrioșka. Nouă prozatori adolescenți” , apărută, în 2018, la editura Tracus Arte, redactor: Teodor Dună, art director: Mihai Zgondoiu, carte cofinanțată de AFCN (Administrația Fondului Cultural Național). Antologia prezintă cele mai frumoase povestiri scrise de adolescenţi, selectate de un juriu format din Dan Mircea Cipariu, Florin Iaru și Cristian Teodorescu, în urma Concursului Naţional „Cele mai frumoase povestiri ale adolescenţilor”. Adolescenții care au publicat în ”Matrioșka. Nouă prozatori adolescenți” sunt (în ordine alfabetică): Andreea-Mădălina Balea, Ana Cernea, Vlad-Cristian Dragne, Denisa Lepădatu, Elena Macsim, Elena Olaru,  Sorina Rîndașu, Adela MariaTudose, DianaVlasa.     Antologia ”Matrioșka. Nouă prozatori adolescenți” poate fi descărcată aici: Proza Adolescenți 2018.TIPAR     Clubul UNESCO-Adolescenţii este o organizaţie non-politică, non-guvernamentală şi non-profit fondată de Maestrul George Mihăiţă. Preşedintele Clubul UNESCO-Adolescenţii este scriitorul Dan Mircea Cipariu, iar Vicepreşedintele asociaţiei este artistul vizual Mihai Zgondoiu.   Clubul UNESCO-Adolescenţii a fost creat în anul 1992 şi face parte din reţeaua mondială de cluburi UNESCO. Încă de la înfiinţare, Clubul UNESCO-Adolescenţii a făcut lobby parlamentar pentru legiferarea unei zile speciale dedicate fenomenului adolescentin. Astfel, în 1997, a fost promulgată LEGEA nr. 197 din 17 noiembrie 1997 privind instituirea Zilei Adolescentului în fiecare an.   Clubul UNESCO-Adolescenţii este printre primele asociaţii non-guvernamentale din România dedicate adolescenţilor. Scopul clubului este realizarea de programe cultural-sportive, turistice, info-educaţionale, de descoperire de noi şi tinere talente şi de promovare a acestora în plan profesional şi în viaţa publică.   Clubul UNESCO-Adolescenţii a colaborat încă de la înfiinţare cu instituţii culturale publice precum AFCN, Primăria Muncipiului Bucureşti, ArCub, Teatrul de Comedie, Primăria Sectorului 3 şi Primăria Sectorului 6 în realizarea unor proiecte culturale, artistice şi info-educaţionale pentru promovarea adolescenţilor şi a tinerilor creatori din domeniile artelor spectacolului, artelor vizuale şi ale literaturii.   Proiectele noastre comune, Săptămâna Adolescenţilor, Comedia ţine la TINEri, Festivalul Naţional de Teatru pentru Liceeni „Jos Pălăria”, Vernisaj A, Virtual Text A, Cursurile gratuite de actorie pentru elevi (profesor Delia Nartea), au venit în întâmpinarea creativităţii adolescenţilor din Bucureşti şi din ţară şi au devenit repere de referinţă pentru colaborarea dintre o reprezentantă a societăţii civile, o instituţie culturală aflată sub finanţarea unei autorităţi publice locale şi Primăria Municipiului Bucureşti.   În cele 22 de ediţii de până acum ale Festivalului Naţional de Teatru „Jos Pălăria”, au urcat pe scenă peste 5000 de adolescenţi (din care câţiva au ajuns mari actori şi regizori), iar premiile au fost decernate, de-a lungul anilor, de Marcel Iureş, Horaţiu Mălăele, Maia Morgenstern, Emilia Popescu, Vlad Cristache, Andi Vasluianu, Dorina Chiriac, Alex Bogdan etc.     Număr de vizualizări :49http://feeds.feedburner.com/~r/AgentiaDeCarte/~4/90zkBFKEzRI?utm_source=feedburner&utm_medium=email" height="1" width="1" alt="" class="CToWUd" />

Istoria României, reflectată într-un artefact și promovată prin ICR... Posted: 04 May 2020 09:33 AM PDT O nouă serie de promovare a istoriei și patrimoniului românești, realizată de Institutul Cultural Român din New York în parteneriat cu Muzeul Național de Istorie al României (MNIR), intitulată ”The History of Romania in One Object” / „Istoria României într-un obiect”, începe astăzi, 4 mai 2020. Programul reconstituie epoci definitorii din istoria națională prin intermediul câtorva artefacte reprezentative, de o mare încărcătură simbolică, care sintetizează un întreg context cultural, economic, tehnologic sau politic. Obiectele care vor fi prezentate în fiecare săptămână publicului nord-american pe platformele de social media ale ICR New York (blog, YouTube, Facebook, Instagram, Twitter), prin imagine, text și video, sunt Gânditorul și femeie șezând, Brățările dacice, Ocaua lui Cuza, Drapelul lupșenilor la Marea Adunare Națională de la Alba Iulia, Fragmentele de rocă lunară dăruite de către președintele american Richard Nixon lui Nicolae Ceaușescu sau Telefonul lui Petru Groza. În mod simbolic, noua serie va debuta cu prezentarea Coroanei de oțel a Regilor României, simbol al independenței, modernizării și reîntregirii României, începând cu cea de-a doua jumătate a secolului al XIX-lea, realizată de istoricului Cornel Ilie, directorul-adjunct al MNIR. Următoarele prezentări vor fi semnate, printre alții, de istoricii Ernest Oberländer-Târnoveanu, directorul general al MNIR, Katia Dănilă, Cristiana Tătaru, Raluca Mălăncioiu, Cristina Păiușan, Oana Ilie și Pompilia Gon. Programul digital de promovare a culturii și civilizației românești continuă cu proiectul „Scena digitală” care va prezenta periodic, în limba engleză (sau cu subtitrare), producții realizate în colaborare cu oameni de teatru români, americani și din întreaga lume. De asemenea, ICR NY derulează, începând de vineri, programul ”Art Fights Corona. Artists React to the Pandemic”/„Arta împotriva coronavirusului. Artiștii reacționează la pandemie”, în cadrul căruia opt artişti români au fost invitaţi să împărtăşească publicului american, prin mărturii sau alte forme expresive, cum resimt această perioadă neobișnuită, nemaitrăită, şi cum au ales să o depăşească, explorând modul în care creativitatea/creația este influențată de pandemie. Mai multe detalii despre proiectele în desfășurare pot fi găsite pe rețelele de socializare ale Institutului: Facebook: https://www.facebook.com/RCINY/ Blog: https://www.rciusa.info/ Instagram: https://www.instagram.com/romanianculturalinstituteusa/ Twitter: https://twitter.com/RomanianY You Tube: https://www.youtube.com/channel/UCVC1AC-TWeHLtaFjVXOlOtw și pe website-ul ICR: https://www.icr.ro/pagini/istoria-romaniei-reflectata-intr-un-artef... Număr de vizualizări :34http://feeds.feedburner.com/~r/AgentiaDeCarte/~4/V4EgI3S-bdg?utm_source=feedburner&utm_medium=email" height="1" width="1" alt="" class="CToWUd" />

Editura Tracus Arte inaugurează canalul de YouTube al editurii Posted: 04 May 2020 09:30 AM PDT Editura Tracus Arte inaugurează canalul de YouTube al editurii, unde vă puteți întâlni cu autorii și volumele acestora. ”Începem seria intitulată Cărți și autori cu scriitoarea Ligia Pârvulescu, care vă propune volumul de poezie mort după om, de Vasile Mihalache, Editura Tracus Arte, 2016. Urmăriți aici videoclipul: https://www.youtube.com/watch?v=A_aqT-vLpOI ”- anunță editura Tracus Arte.   „Dincolo de toate ideologiile contestate sau deconstruite, se desprinde o miză centrală: ideile noastre despre om şi despre umanitate ajung, ca mai toate ideologiile, să acţioneze totalitar asupra propriei noastre gîndiri, ajung să ignore complexitatea şi eterogenitatea, să elimine tensiunile care nu se armonizează cu întregul. Fascismele politice şi sociale pornesc de la un „fascism“ al gîndirii. mort după om vrea să ne facă atenţi la variaţii, la discontinuităţi şi la metamorfoze, ne îndeamnă să ne gîndim la propria noastră devenire.” (Cezar Gheorghe, Observator Cultural) „Cu mort după om, poezia actuală se îndepărtează tot mai mult de zona deja saturată a exhibării intimităţilor, a trupului biografic şi a autoficţiunilor versificate. Obiectivarea discursului, adoptarea unei perspective extime, deschiderea spre cultural şi social în defavoarea modei sondării fondului traumatic aşa-zis individual singularizează acest volum de „ a-poezie” şi îi conferă acea forţă care doar din singurătate poate irumpe. Subtil teoretizantă şi deseori imnică, autosubversivă şi autosubminantă, polemică în subteranele ei şi ironică în literaritatea ei, îndreptată împotriva a tot ceea ce s-ar putea structura ca ideologie, mort după om vorbeşte, în fond, despre alienarea pe care omul a trăit-o încercând să se supună ideii de om.” (Teodor Dună) Volumul poate fi comandat de pe website-ul editurii: https://edituratracusarte.ro/produs/mort-dupa-om/   Număr de vizualizări :39http://feeds.feedburner.com/~r/AgentiaDeCarte/~4/tIams4xFDt8?utm_source=feedburner&utm_medium=email" height="1" width="1" alt="" class="CToWUd" />

Muzeul Bucureștiului – Star(t) în online Posted: 04 May 2020 09:25 AM PDT Muzeul Municipiului București și-a transferat activitatea în online, întregul personal de specialitate – istorici, arheologi, experți în artă și istoria artei, muzeografi pasionați – mobilizându-se îndată după decizia de închidere a muzeelor pentru public, pe fondul pandemiei de coronavirus. Toate cele 15 pagini de Facebook s-au transformat în veritabile reviste istorice și culturale, au fost create și lansate expoziții virtuale, s-au desfășurat activități educative și distractive pentru copii, a fost oferit gratuit pe site un număr de 24 de filme documentare despre importante momente și personalități ale istoriei noastre, au fost lansate competiții pentru iubitorii de artă, au fost digitalizate și oferite publicului două reviste de specialitate editate de Muzeul Bucureștiului, s-au pregătit video-etape ale unei inedite expoziții de bandă desenată românească SF (Muzeul cosmic). Mediul virtual a ajutat la punerea în evidență a informațiilor despre istoria României, a patrimoniului important deținut de MMB, a cunoștințelor despre artă, istoria artei, arheologie, restaurare. Întreaga activitate și muncă de cercetare a fost prezentată deschis și creativ publicului. Iar acesta a apreciat la superlativ toate materialele oferite online, dovadă fiind creșterea mare de audiență, care potrivit reach-ului organic estimat de Facebook pentru perioada 11 martie – 30 aprilie a acumulat 1.114.735 de persoane care au putut vedea cele peste 1.000 de postări ale echipei MMB, comparativ cu cifra celor care în mod obișnuit treceau fizic pragul muzeului, în ultimii doi ani consecutiv înregistrându-se peste 100.000 de vizitatori/anual. Iar numărul este în creștere. Paginile de Facebook cu postări relevante zilnice care au captat interesul publiculului sunt: Muzeul Municipiului București-Palatul Suțu, Casa Filipescu-Cesianu, Pinacoteca Municipiului București, Muzeul Theodor Aman, Muzeul dr. George Severeanu, Muzeul Nicolae Minovici, Observatorul Astronomic „Amiral Vasile Urseanu”, Muzeul Victor Babeș, Colecția de Artă Ligia și Pompiliu Macovei, Muzeul Frederic și Cecilia Cuțescu Storck, Curtea Veche, Colecția CI şi CC Nottara, Biblioteca Muzeului Municipiului București, Colecția Muzeului Memorial Gheorghe Tattarescu și Colecția Cornel Medrea. Contul de Instagram principal al MMB a fost și el în continuare activ, fiind urmărit de 788 de persoane. Prin newsletter-ul electronic oficial al Muzeului Municipiului București, care a ajuns la 1.431 de abonați, vizitatorii au fost conectați în permanență cu toate activitățile derulate. Canalul de YouTube al MMB are și el un număr de abonați în creștere, filmele postate aici fiind vizualizate în acest interval de 13.086 persoane. Și site-ul muzeulbucurestiului.ro, cel care a găzduit articole postate pe blog, filmele documentare și informații despre viața muzeului a înregistrat un număr de 19.516 vizitatori unici. Noile numere ale Revistei de Artă şi Istoria Artei și Revistei de Cercetări Arheologice și Numismatice au fost digitalizate și oferite publicului, care are acces la conținutul integral al celor două publicații de specialitate ale MMB. Ziarul „București în 5 minute”, editat de Muzeul Municipiului București, s-a mutat și el în online. Astfel, publicația Muzeului Bucureștiului a continuat să ofere informații despre istoria Capitalei, interviuri cu personalități pe teme generate de conferințele organizate, detalii importante despre colecții și obiecte din patrimoniul Muzeului Municipiului București, articole despre marketing muzeal, informații despre proiectele educaționale dedicate copiilor. Cu un conținut editorial mult îmbunătățit, ziarul a oferit inclusiv calendarul tuturor evenimentelor organizate în mediul virtual. Muzeul Municipiului București a lansat și desfășurat patru programe educativ-distractive, concepute astfel încât activitățile să poată fi realizate în familie, într-un mod cât mai creativ și relaxant. Pentru buna desfășurare au fost create evenimente speciale pe mai multe pagini de Facebook ale MMB. Programele „Muzeul animat” (atelier online de benzi desenate cu Mihai I. Grăjdeanu), „Joia copiilor” (program special de știință și creativitate realizat împreună cu Asociația Artelier D), „Povești și experimente la Muzeul Municipiului București” (susținut împreună cu Asociația Learning by Teaching), și „Colorează cu artă!” (realizat de Secția Artă a Muzeului Municipiului București) au înregistrat un total de 12.480 de vizualizări, la concursurile de desene fiind transmis un număr de peste 60 de lucrări ale copiilor. Secția Artă a inițiat o amplă campanie de promovare a patrimoniului Pinacotecii Muzeului Municipiului București, realizând, în premieră, nouă expoziții virtuale: *„Grupul celor patruʺ, despre lucrările lui Nicolae Tonitza, Ștefan Dimitrescu, Francisc Șirato și Oscar Han, *„Gheorghe Petrașcu – Reminiscentia 70ʺ, *„Cecilia Cuțescu Storck – Grafică de călătorieʺ , *„Magia liniei – Ligia Macovei și lirica eminescianăʺ, *„Medalion Tattarescu – 200 de ani de la naștereʺ, *„Universul maestrului Nicolae Tonitzaʺ, *„Vitagen Nama – Aman Negativʺ, *Medalion virtual dedicat „Colecției Cornel Medrea”, *„Universul maestrului Tonitza”. Aceste expoziții virtuale au ajuns până în prezent la un număr de peste 25.000 persoane. Seria realizărilor virtuale a continuat prin conceperea și finalizarea unui scurt film de promovare a numărului II al Revistei de Artă și Istoria Artei – publicație disponibilă în versiune PDF pe site-ul instituției. În premieră, expoziția de la Palatul Suțu – „Natură moartă, natură vie. Capodopere din colecția Pinacotecii Municipiului Bucureștiʺ, a fost recreată pe o platformă virtuală, oferind publicului ocazia de a vizita această expoziție de acasă, într-un mod interactiv. Și, desigur, Secția Artă a mobilizat publicul pe Facebook și prin organizarea unor concursuri de creativitate. Secția Istorie a Muzeului Municipiului București a împărtășit numeroase cunoștiințe generate de activitatea profesională și despre inestimabilul patrimoniu al Bucureștiului printr-o serie de postări și proiecte online pe paginile de social media. Secția Istorie a conceput, de asemenea în premieră, o serie de expoziții online: *„Pe urmele trecutului… în pași virtuali (I)”, *„Vasele grecești din colecția Maria și dr. George Severeanu”, *„Bijuterii străvechi și mesaje relevante”. Din arhiva Muzeului Bucureștiului au fost digitalizate și oferite un număr de 24 de filme documentare. Unele dintre ele rulau deja, dar în incinta muzeului. Acum, pot fi văzute pe site – muzeulbucurestiului.ro – în cadrul a două secțiuni speciale. Secțiunea „Cinema Museion” prezintă o serie de 14 filme documentare cu imagini vechi, din arhiva instituției, care aduc un plus excelent de informații față de cele oferite prin expozițiile permanente și tematice, temporar închise până la ridicarea stării de urgență. În această secțiune, titlurile sunt următoarele: Centenar Independența României (realizat în 1978), Aniversarea Basarabiei (1924), Funeralii Ion I.C. Bratianu (1927), Funeraliile Regelui Ferdinand al României (1927), Nunta de la Belgrad (1922), Parastasul Regelui Ferdinand (1927), Conferința Micii Înțelegeri (1925), Concurs de arături (1927), Festivitațile din Ploiești (1925), Calea Văcărești (o călătorie la mijlocul secolului trecut), Palatul Voievodal Curtea Veche (părțile 1 și 2), Reînhumarea Domnitorului Constantin Brâncoveanu (1934), Vizita reprezentanților Micii Înțelegeri la Vila Florica (1925). În secțiunea „Filme Centenar” pot fi vizualizate alte 10 producții ce au fost realizate special cu ocazia Centenarului Marii Uniri: Neutralitatea României în timpul Marelui Război (1914-1916), Războiul de Întregire Națională (1916-1918), Constituirea României Mari, Femeile în război și pace – Regina Maria a României (părțile 1 și 2), Mihai Viteazu, reconstituirea chipului marelui voievod, Capitala României Mari, Strada Lipscani – motorul comerţului bucureştean, Evrei eroi în primul Război Mondial și Artiști evrei în Primul Război Mondial. Toate aceste filme documentare sunt însoțite de prezentările istoricilor MMB și oferă referințele necesare în contextul oferit de fiecare peliculă în parte. Seria „Obiectul Lunii” de la Muzeul de Artă Populară Dr. Nicolae Minovici a continuat și ea, dar în online. Primul obiect virtual oferit publicului a fost Oul de Paște, al doilea s-a referit la marama de Muscel, iar materialele video sunt postate pe paginile de social media MMB, pe site-ul oficial MMB și pe canalul oficial de YouTube al instituției. Pentru seria de dezbateri și conferințe Idei în Agora, poate fi ales oricare dialog, înregistrările video fiind oferite în cadrul unei secțiuni speciale, vizibilă pe homepage. Secțiunea de blog conține diverse alte articole. De asemenea, site-ul găzduiește tururi virtuale prin câteva din muzeele MMB, fiind și ele în topul preferințelor publicului.             Muzeul Bucureștiului se dedică în continuare, cu pasiune, deschiderii orizontului de cunoaștere al tuturor vizitatorilor săi. În așteptarea redeschiderii, activitatea Muzeului Municipiului București va continua în online, fiind în pregătire și alte surprize care sperăm că vor stârni în continuare interesul publicului, fie că informația poate fi accesată prin intermediul ecranului de calculator, fie acela al telefonului mobil. Număr de vizualizări :30http://feeds.feedburner.com/~r/AgentiaDeCarte/~4/l8N4gVg3CHA?utm_source=feedburner&utm_medium=email" height="1" width="1" alt="" class="CToWUd" />

HISTORY marchează 75 de ani de la încheierea celui de-al II-lea Răz... Posted: 04 May 2020 04:00 AM PDT HISTORY® comemorează 75 de ani de la cea mai mare conflagrație mondială, prin difuzarea unor documentare speciale, în zilele de sâmbătă și duminică, 9 și 10 mai 2020. Așadar, sâmbătă, telespectatorii vor putea viziona producții remarcabile care prezintă aspecte mai puțin cunoscute ale războiului, de la dependențele de droguri ale naziștilor în „Hitler și drogurile”, până la ideologia extremistă devenită religie în „Biblia naziștilor”. De asemenea, duminică, documentarul „Regele care l-a păcălit pe Hitler” îl aduce în prim-plan pe Regele Mihai I în momentul crucial al „întoarcerii armelor”, iar „Ziua Z: Am luptat în Normandia” reconstituie începutul victoriei Aliaților pe Frontul de Vest.  „Hitler și drogurile” Acest documentar difuzat în data de 9 mai, de la ora 13:00, explorează originea, impactul și efectele pe termen lung ale consumului de droguri sponsorizat chiar de stat, care a a contribuit la expansiunea și, în cele din urmă, la prăbușirea celui de-al Treilea Reich. „Biblia naziștilor” Al doilea documentar transmis tot pe 9 mai, de la ora 14:35, sondează psihologia statului nazist, dezvăluind substratul ocult al ideologiei național-socialiste. Din acest melanj bizar de legende, ritualuri, religie și povești, cel de-al Treilea Reich și-a creat propria sa credință, conducând o națiune către război și genocid. „Regele care l-a păcălit pe Hitler” În acest documentar transmis pe 10 mai, de la ora 13:00, Regele Mihai spune una dintre cele mai curajoase povești despre războiul secret dus împotriva lui Hitler, dar și a lui Stalin, într-o producție care are la bază imaginile înregistrate de John Florescu, în cadrul unei sesiuni de discuții avute la reședința din București a fostului suveran. „Am luat trenul spre Berlin să vedem ce ar fi rezervat cealaltă cale și am avut un prânz cu Hitler. Nu a fost deloc o întâlnire plăcută.” – Așa începe povestea celei mai impresionante răsturnări de situație din Al Doilea Război Mondial, în care un rege de nici 23 de ani decide arestarea prim-ministrului Ioan Antonescu, renunțarea la sprijinul acordat Germaniei și alăturarea României Aliaților. „Ziua Z: Am luptat în Normandia” Dcumentarul care va putea fi urmărit pe 10 mai, de la ora 14:00, examinează modul în care Operațiunea Cobra le-a permis Aliaților să treacă în Franța, jucând un rol crucial pentru asigurarea victoriei acestora în campania din Normandia. Documentarul este construit pe baza fotografiilor de recunoaștere recent scoase la iveală, relizate în timpul bătăliei, precum și în zilele și săptămânile de după finalizarea acesteia. Despre HISTORY® HISTORY® este unul dintre cele mai cunoscute și îndrăgite branduri TV internaționale. HISTORY® reprezintă o sursă de divertisment și informare pentru milioane de oameni de pe tot globul prin poveștile inspiraționale, uneori extravagante ale unor personaje extraordinare din viața reală ale căror experiențe sunt adesea mult mai spectaculoase decât ficțiunea. HISTORY® provoacă și duce mai departe noțiunea tradițională de „istorie”, oferind spectatorilor o perspectivă alternativă. Gama variată de emisiuni difuzate dezvăluie modul în care poveștile umane sunt modelate de fapte fascinante și adesea surprinzătoare. HISTORY® a fost lansată în 1995 și ajunge la peste 300 de milioane de locuințe din întreaga lume, în peste 150 de teritorii, fiind tradusă în 37 de limbi. HISTORY® reprezintă principalul canal din portofoliul A + E Networks. Televiziunea HISTORY® este disponibilă în România de peste 10 ani pe toate platformele majore de cablu, IPTV și DTH din țară, inclusiv: Akta-DCS, Digi, Orange TV, Telekom, Vodafone. Pentru mai multe detalii, puteţi accesa site-ul oficial HISTORY România, pagina de Facebook HISTORY România sau canalul local de YouTube.         Număr de vizualizări :30http://feeds.feedburner.com/~r/AgentiaDeCarte/~4/ziTzOyRk5zo?utm_source=feedburner&utm_medium=email" height="1" width="1" alt="" class="CToWUd" />

Jumătate dintre librăriile rețelei CLB se redeschid Posted: 04 May 2020 03:58 AM PDT După o lună de la închiderea întregii rețele, Compania de Librării București (CLB) redeschide luni, 4 mai 2020, aproximativ jumătate dintre librării. Lista locațiilor repuse în funcțiune include atât librării poziționate în centrul capitalei, cât și spații aflate în mijlocul cartierelor. Decizia pentru redeschiderea fiecărui spațiu în parte a fost luată de conducerea unității, în urma consultării cu librarii din fiecare unitate. Treptat, și celelalte librării din rețea urmează a fi repuse în funcțiune, lista lor urmând a fi actualizată atât pe pagina de Facebook (www.facebook.com/clbsa/ ), cât și pe site-ul CLB (www.clb.ro ). „Suntem foarte bucuroși că putem anunța redeschiderea a jumătate dintre librăriile rețelei Companiei de Librării București. Îi asigurăm pe toți prietenii noștri că accesul publicului se va desfășura în condiții de maximă siguranță, respectându-se reglementările în vigoare. Sunt convinsă că după o lună de izolare la domiciliu majoritatea bucureștenilor doresc să se întoarcă în librăriile noastre, răspândite în toate cartierele. Elevii și studenții care urmează cursurile online, părinții care lucrează de acasă, și nu numai ei, au cu siguranță nevoie de produse de papetărie și rechizite, ca să nu mai vorbim de cărți și manuale. Având convingerea că suntem deja pe cale să depășim cu bine această experiență complicată, suntem din nou la dispoziția clienților noștri și îi așteptăm cu drag să revină în «familia CLB»”, a declarat Marieta Seba, directoarea generală a Companiei de Librării București.   La nivelul librăriilor redeschise au fost luate o serie de măsuri, menite să contribuie la siguranța și sănătatea celor aflați în incinta locațiilor: respectarea regulilor de distanțare socială, dotarea cu dezinfectanți pentru personal si clienți, pentru spații și suprafețele de vânzare, precum și dotarea fiecărui spațiu în parte cu măști de unică folosință, confecționate chiar de angajații CLB, în luna cât librăriile au fost închise. În plus, în avanpremiera redeschiderii, s-a efectuat dezinfectarea spațiilor cu ajutorul unei firme specializate.   Pentru a scurta timpul de căutare, echipa CLB le aduce aminte clienților că pot comanda produsele online, pentru a le ridica apoi de la orice librărie disponibilă, scurtând astfel timpul alocat achiziționării si banii pentru transport.   Site-ul CLB (www.clb.ro ), unicul canal de legătură al companiei cu clienții în ultima lună, rămâne în continuare la dispoziția celor care doresc să achiziționeze produse editoriale sau de papetărie. Compania de Librării Bucureşti este cea mai importantă rețea de librării care a supraviețuit cu succes după Revoluție. În prezent CLB numără 43 de librării, răspândite unitar în toate cele 6 sectoare ale capitalei, cele mai multe dintre aceste filiale fiind renovate de-a lungul timpului. De la carte şi manuale şcolare, la produse de papetărie şi jucării, oferta companiei este dintre cele mai bogate. Anul acesta, Compania de Librării Bucureşti aniversează 70 de ani de la fondare.   LISTA LIBRĂRIILOR REDESCHISE: LIBRĂRIA NR. 1 „LUCEAFĂRUL” Adresa: Bulevardul Unirii nr. 10, Bloc 7B, Sectorul 4 Telefoane: 021-3.15.77.53, 0770.517.178   LIBRĂRIA NR. 7 „PROGRESUL” Adresa: Şoseaua Giurgiului nr. 119, Bloc 11, Sectorul 4 Telefoane: Telefon: [phone]   LIBRĂRIA NR. 11 Adresa: Strada Nicolae Caramfil nr. 28, Sectorul 1 Telefoane: 021-2.32.16.12, 0772.167.121   LIBRĂRIA NR. 12 „IOAN SLAVICI” Adresa: Bulevardul Iancu de Hunedoara nr. 37, Sectorul 1 Telefoane: 021-2.30.54.18, 0770.282.352   LIBRĂRIA NR. 13 „STEAUA” Adresa: Bulevardul Ion Mihalache nr. 174, Bloc 175, Sectorul 1 Telefoane: 021-2.24.31.75, 0770.694.618   LIBRĂRIA NR. 39 Adresa: Bulevardul Alexandru Obregia nr. 16, Bloc Sud 1, Sectorul 4 Telefon: [phone]   LIBRĂRIA NR. 42 Adresa: Calea Moşilor nr. 306, Bloc 56, Sectorul 2 Telefoane: 021-2.10.93.50, 0770.856.979   LIBRĂRIA NR. 53 Adresa: Șoseaua Iancului nr. 7, Bloc 109 B, Sectorul 2 Telefoane: 021-2.50.27.58, 0770.983.757   LIBRĂRIA NR. 55 Adresa: Calea Rahovei nr. 291, Bloc 81C, Sectorul 5 Telefon: [phone]   LIBRĂRIA NR. 56 Adresa: Bulevardul Ion Mihalache nr. 42, Bloc 35, Sectorul 1 Telefoane: 021-3.16.87.80, 0770.807.383   LIBRĂRIA NR. 71 Adresa: Şoseaua Giurgiului nr. 129, Bloc A2, Sectorul 4 Telefoane: 021-4.50.14.57, 0772.225.209   LIBRĂRIA NR. 72 „LYCEUM” Adresa: Bulevardul Iuliu Maniu nr. 140, Sector 6 Telefoane: 021-4.34.30.07, 0770.742.262   LIBRĂRIA NR. 88 „MIHAIL SADOVEANU” Adresa: Strada Edgar Quinet nr. 10, Sectorul 1 Telefoane: 021-3.11.30.43 (carte) / 021-3.15.56.76 (papetărie) / 0770.925.405   LIBRĂRIA NR. 90 „BOGDAN PETRICEICU HAŞDEU” Adresa: Strada Drumul Taberei nr. 18, Bloc Oriz, Sectorul 6 Telefoane: 021-4.13.24.96, 0770.267.709   LIBRĂRIA NR. 91 Adresa: Strada Drumul Taberei nr. 93, Bloc 701B, Sectorul 6 Telefoane: 021-4.13.14.00, 0770.412.265   LIBRĂRIA NR. 94 „PAPIRUS” Adresa: Bulevardul Magheru nr. 27, Bloc 27, Sectorul 1 Telefoane: 021-3.16.83.21, 0770.532.230   LIBRĂRIA NR. 127 Adresa: Strada Teiul Doamnei nr. 14, Bloc 8, Sectorul 2 Telefon: [phone]   LIBRĂRIA NR. 143 Adresa: Şoseaua Berceni nr. 43, Bloc 109, Sectorul 4 Telefoane: 021-3.34.47.01, 0773.862.425 Număr de vizualizări :51http://feeds.feedburner.com/~r/AgentiaDeCarte/~4/T12f3YVxgKg?utm_source=feedburner&utm_medium=email" height="1" width="1" alt="" class="CToWUd" />

„Simfonia nr. 9“ și „Te Deum“ de Anton Bruckner, în stagiunea onlin... Posted: 04 May 2020 03:53 AM PDT Joi, 7 mai 2020, de la ora 19.00, în cadrul stagiunii online, va fi transmisă înregistrarea unui concert vocal-simfonic susținut în 14 noiembrie 2019 de Orchestra simfonică și Corul Filarmonicii „George Enescu“, dirijate de Gerd Schaller.  Programul cuprinde două lucrări din creația lui Anton Bruckner: „Simfonia nr. 9“ și „Te Deum“. Soliști sunt soprana Gabriela Iştoc, mezzosoprana Gabriela Popescu, tenorul Adrian Dumitru şi basul Marius Boloş. Corul Filarmonicii „George Enescu“ este pregătit de maestrul Iosif Ion Prunner. *** Anton Bruckner (1824-1896) este o personalitate importantă – şi impozantă – a simfonismului din secolul al XIX-lea.       Dacă Wagner a revoluţionat genul de operă, Bruckner a excelat în simfonie.  „Te Deum“, care a avut premiera pe 10 ianuarie la Viena, impresionează „printr-o construcţie supusă cu rigoare textului liturgic, pus în valoare cu credinţă şi o rară capacitate de pătrundere în spaţiul misterios al structurilor sonore“, potrivit muzicologului Vladimir Popescu-Deveselu. „Simfonia nr. 9“ este ultima lucrare creată de Anton Bruckner între anii 1887-1896. Bruckner, care a dedicat-o „Dumnezeului iubit”, a murit înainte de finalizarea celei de a patra părți. „«Te Deum»-ul este o lucrare de sine stătătoare, care se cântă deseori ca o parte a patra a «Simfoniei nr. 9» de Bruckner. Este prima dată când la Filarmonica «George Enescu» a fost cântat «Te Deum»-ul în această  formulă, ca o continuare a simfoniei. Prin difuzarea joi, 7 mai, a înregistrării acestui concert extraordinar cu muzica copleșitoare a lui Bruckner, Filarmonica «George Enescu» este aproape de toți iubitorii muzicii mai mult decât oricând, în această perioadă de criză, când artiștii sunt nevoiți să stea departe de scenă“, subliniază Iosif Ion Prunner, director adjunct și dirijorul Corului Filarmonicii „George Enescu“.   *** Înregistrarea concertului, care a avut loc  în Sala mare a Ateneului Român în 14 noiembrie 2019, va putea fi ascultată pe canalele online ale Filarmonicii „George Enescu“: site (https://www.fge.org.ro/), pe pagina de Facebook (https://www.facebook.com/filarmonica.george.enescu/) și pe canalul YouTube (https://bit.ly/2wMctlw). Accesul pe aceste canale online va fi gratuit timp de 48 de ore. Partener al evenimentului este Forumul Cultural Austriac, înregistrarea fiind  transmisă și pe pagina de Facebook a acestei instituții: https://www.facebook.com/fca.bucuresti/. Stagiunea online a Filarmonicii „George Enescu“ Joi, 7 mai 2020, ora 19.00 Orchestra simfonică şi Corul Filarmonicii „George Enescu” Dirijor GERD SCHALLER Solişti GABRIELA IŞTOC GABRIELA POPESCU ADRIAN DUMITRU MARIUS BOLOŞ Dirijorul Corului IOSIF ION PRUNNER   Program ANTON BRUCKNER   Simfonia nr. 9, în re minor Te Deum pentru patru solişti, cor şi orchestră Concertul a fost  înregistrat  joi, 14 noiembrie 2019, în Sala mare a Ateneului Român. *** Gerd Schaller, născut în 1965 la Bamberg, a studiat la Musikhochschule din Würzburg, absolvind, cu diplomă de merit, în 1993. S-a lansat în cariera de dirijor de operă la Staatsoper din Hanovra, iar în 1998 a devenit prim dirijor la Staatstheater din Braunschweig. Între 2003 şi 2006 a fost director general muzical la Orchestra Filarmonicii din Magdeburg. În domeniul muzicii de operă, Gerd Schaller dirijează cu predilecţie repertoriu german şi italian, câştigându-şi un renume special cu interpretări ale operelor lui Richard Wagner, Richard Strauss şi Giuseppe Verdi . Dirijorul a înregistrat numeroase CD şi cu simfonii de  Haydn, Mozart, Bruckner, Mahler, Mendelssohn, Bizet. În calitate de fondator şi director artistic al festivalului Erbacher Musiksommer – desfăşurat mai mulţi ani ca parte a festivalului Musikzauber Franken, în colaborare cu Radiodifuziunea din Bavaria – dirijorul programează lucrări clasice, dar şi piese mai puţin cântate de Boccherini, Filtz şi Vanhal. În cadrul Festivalului Internaţional „George Enescu” de la Bucureşti, Gerd Schaller a susţinut un concert de succes cu formaţia Bachsolisten din München.   Gabriela Iştoc face parte din generaţia tânără a sopranelor care s-au afirmat în ultima vreme atât în România, cât şi în lumea internaţională a liricii europene. Este câştigătoarea a numeroase premii la concursuri naţionale şi internaţionale de canto. Orientându-se în primul rând către operă, repertoriul sopranei s-a îmbogăţit cu roluri importante. Prezentă şi pe scene de concert, printre partiturile solistice susţinute se numără Messiah de Händel şi Ultimele patru lieduri de Richard Strauss. A participat la Glyndebourne Festival, începând din anul 2012.           Mezzosoprana Gabriela Popescu este absolventă a Conservatorului de muzică „Ciprian Porumbescu” din Bucureşti. S-a perfecţionat apoi la Bayreuth şi la Florenţa, iar în 1985 obţine un angajament la Teatrul de operă din Magdeburg, unde activează ca prim-solistă până în 1992. Cu o voce deosebită, „cu un registru grav de o rară frumuseţe şi un dramatism magnetic”, Gabriela Popescu reuşeşte să cucerească publicul de pretutindeni. În Festivalul internaţional „George Enescu” (2007), a fost prezentă cu arii din opere şi oratorii de Händel alături de Münchener Bachsolisten, dirijor Gerd Schaller. Filarmonica „George Enescu” o invitat-o în 2007 şi 2008 să facă parte din distribuţia unor lucrări vocal-simfonice.     Tenorul Adrian Dumitru este absolvent al cursurilor de masterat ale Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, unde a studiat la clasa prof. univ. dr. Ionel Voineag. A participat la cursuri de măiestrie interpretativă cu Mariana Nicolesco, Ira Siff, Maria Slătinaru-Nistor, Marius Vlad Budoiu, Rockwell Blake, Mariana Stoica, Emil Matei, Corneliu Fânăţeanu. Din anul 2009 Adrian Dumitru este colaborator permanent al Corului Filarmonicii „George Enescu” şi este totodată angajat al Corului „Nihil Sine Deo”.Adrian Dumitru susţine numeroase concerte, recitaluri şi spectacole de operă pe importante scene din ţară şi străinătate.   Basul Marius Boloș abordează o variată paletă repertorială și stilistică, timbrul și tehnica sa fiind calități remarcate în lucrări de la Bach și Mozart la Verdi și Wagner, fiind unul dintre cei mai valoroşi artişti ai generaţiei sale. Odată cu debutul în Regele Heinrich din opera Lohengrin de R. Wagner, pe scena Operei Naţionale Bucureşti sub bagheta maestrului Cristian Mandeal, se conturează viitorul drum spre repertoriul de bas dramatic. Este solist angajat al Operei Naționale din București și solist invitat pe toate scenele importante din România, atât ale teatrelor de operă, cât și de concert.           În anul 1997, pianistul și dirijorul Iosif Ion Prunner a preluat conducerea Corului Filarmonicii. Din 2018, muzicianul este director general-adjunct al Filarmonicii bucureștene. A colaborat cu personalități și orchestre de prestigiu, dintre care menționăm: Orchestra Naționala a Franței, Filarmonica din München, Filarmonica „Arturo Toscanini“, Orchestra Festivalului din Varșovia, Orchestra Philharmonia din Londra, Orchestra Nationala a Cataluniei, Filarmonica din Ostrava, Orchestra Capitole Toulouse. În 1991, a înființat Fundația și Orchestra de cameră „Constantin Silvestri“, iar in 1996 a fost directorul Concursului internațional de dirijat cu același nume. În 2003 i s-a conferit pentru întreaga activitate Ordinul Meritul Cultural în grad de Cavaler.   *** Canalul YouTube( https://bit.ly/2wMctlw) al Filarmonicii „George Enescu“ a fost adăugat, în cadrul stagiunii online, celorlalte instrumente de promovare a evenimentelor instituției: site web (https://www.fge.org.ro/), pagina de Facebook (https://www.facebook.com/filarmonica.george.enescu/), newsletter. Canalul YouTube nou creat oferă celor interesați posibilitatea de abonare și de alertare prin e-mail asupra noilor postări.   Siteul Filarmonicii „George Enescu“ Pagina YouTube a Filarmoncii „George Enescu“ Pagina de Facebook a Filarmonicii „George Enescu“         Număr de vizualizări :52http://feeds.feedburner.com/~r/AgentiaDeCarte/~4/F-bHbIyKrP8?utm_source=feedburner&utm_medium=email" height="1" width="1" alt="" class="CToWUd" />

Expoziţia ”Enescu – O viață în imagini”, la Tinerimea Română – online Posted: 04 May 2020 03:20 AM PDT Un eveniment cultural online lansat de Centrul Național de Artă “ Tinerimea Română”, este postat în premieră pe 4 mai 2020, la aceasta adresa www.youtube.com/watch?v=mdEgBgfVS1w&feature=youtu.be , în ziua în care se împlinesc 65 de ani de la de la dispariţia simbolului culturii muzicale româneşti, George Enescu – compozitor, violonist, pianist, dirijor şi ilustru profesor. Această expoziţie de fotografii este un omagiu pe care Centrul Național de Artă “ Tinerimea Română” și muzicieni din cadrul Orchestrelor Naționale de Tineret ale României îl aduc geniului muzicii românești, George Enescu. S-a stins din viață la 4 mai 1955 la Paris, iar cu puţin timp înainte, el îi declara muzicologului francez Bernard Gavoty: “S-a sfârșit. Povestea aceasta începe acolo, departe, pe plaiurile Moldovei și se isprăvește aici, în inima Parisului. Pentru a merge din satul în care m-am născut spre marele oraș unde-mi sfârșesc zilele, am străbătut o cale anevoioasă, străjuită de copaci ce se pierd în zarea îndepărtată. A fost lung, desigur, acest drum. Cât de scurt mi s-a părut!” A lăsa doar iconografia să vorbească despre o personalitate artistică a cărei cale de exprimare a fost prin excelență dedicată sunetului poate părea hazardat, dar comentariul profesorului şi violoncelistului Marin Cazacu, manager al Centrului Național de Artă “Tinerimea Română”, care însoţeşte întregul film al expoziţiei bazat pe imaginile actuale ale expoziţiei şi respectiv pe imaginile de arhivă ale turneelor Orchestrelor Naţionale de Tineret surprinse de-a lungul timpului în diferite oraşe ale lumii de Virgil Oprina, apropie privitorul de istoria personalităţii celui care rămâne un simbol al muzicii clasice româneşti.             “Discursul vizual pe care îl propunem, deocamdată doar prin intermediul acestui tur virtual și care conține peste 150 de fotografii și fotocopii după partituri, afișe sau alte documente, încearcă să recreeze crâmpeie din viața maestrului, traversând epoci ale formării și ale devenirii sale artistice.”, declară Marin Cazacu. “Credem că prin această expoziție îi putem convinge și mai mult pe cei care încă nu au mers mai departe de audiția rapsodiilor, îi putem surprinde chiar și pe specialiști cu unele imagini inedite și îi putem convinge pe cât mai mulți de faptul că artistul și omul George Enescu, acum, la 65 de ani de la trecerea sa în neființă continuă să fie nu doar viu și actual ci și plin de un conținut care se va lăsa descoperit în viitor.”  Expoziţia a fost realizată cu sprijinul doamnei Cristina Cauteș, care a pus la dispoziţie aceste fotografii şi care în urmă cu 25 ani în urmă a iniţiat ideea și realizarea acestui compendiu de imagini atât de importante pentru memoria spiritualității româneşti.   În această perioadă, Centrul Național de Artă “Tinerimea Română” continuă sub genericul Retrospectiva 2008 – 2020 la “Tinerimea Română”, postarea unor înregistrări video și reportaje foto în premieră a unora dintre cele mai inspirate momente artistice din concertele și spectacolele susținute de formațiile sale. Iniţiativa are rolul de a menţine legătura cu publicul în această perioadă în care, în contextul pandemiei COVID 19, artiştii din întreaga lume nu pot păstra legătura pe viu cu publicul lor şi apelează tot mai mult la prezenţa online, care chiar dacă nu poate înlocui, poate oferi celor de acasă o deschidere virtuală către lumea artei.   Pentru informaţii detaliate legate de activitatea Centrului Naţional de Artă „Tinerimea Română“  şi de Orchestra Română de Tineret puteţi accesa www.tinerimearomana.ro sau https://www.facebook.com/CentrulNationalTinerimeaRomana/   Număr de vizualizări :46http://feeds.feedburner.com/~r/AgentiaDeCarte/~4/boJVYt-Lj2M?utm_source=feedburner&utm_medium=email" height="1" width="1" alt="" class="CToWUd" />

Nouă apariție editorială: ”Marketing în artele spectacolului” de Ir... Posted: 04 May 2020 12:10 AM PDT Editura Eikon anunță apariția volumului ”Marketing în artele spectacolului” de Irina Ionescu. Marketingul face întâlnirea/interacțiunea dintre artiști și public posibilă. Este esențial, dat fiind că artele spectacolului nu există în lipsa receptării directe de către un public prezent în proximitate.Volumul combină fondul teoretic cu câteva studii de caz și opiniile unor personalități ale lumii culturale/profesioniști cu mulți ani de experiență. Printre ei: Emil Boroghină, Constantin Chiriac, Lucian Vărșăndan, Adrian Roman, Dan Bartha-Lazăr, Vava Ștefănescu, Gilda Lazăr, Marinela Țepuș, Tamara Susoi, Maria Sârbu și Simion Buia. Autoarea speră ca „fiecare cititor să poată decide la finalul lecturii (conform scopurilor profesioniştilor din domeniu, stabilite de Arts Council of Great Britain) în cunoştinţă de cauză ce funcţionează şi ce nu funcţionează pentru propriile obiective organizaționale, să îşi poată înţelege mai bine publicul actual şi să descopere cum se poate apropia de spectatorii săi potenţiali, să se concentreze asupra nevoilor publicului încă de la alegerea repertoriului, a distribuţiei şi până la scrierea mesajelor destinate comunicării şi desenării întregii atmosfere din jurul spectacolului (foaier, personal preluare/întâmpinare, chiar intensitatea luminii, a muzicii de fundal) şi – nu în ultimul rând – dacă stă în puterile sale, să aloce mai multe resurse (umane, financiare, tehnologice) activităţii de marketing din propria organizaţie.“ Înzestrarea genetică (IQ, EQ, talentul nativ), cunoașterea domeniului, apoi experiența (cele zece mii de ore de practică necesare obținerii statutului de expert) și oportunitățile ivite din alegerile făcute sau datorate hazardului vor contura în cele din urmă parcursul de succes al fiecăruia. Important de reținut este că acțiunile inteligente, oricât de mărunte, pot să ducă la schimbări semnificative, dacă se întâmplă la locul și în momentul oportun. Irina Ionescu este lector univ. dr. la Universitatea de Arte din Târgu-Mureş. Lucrează de aproape 20 de ani în domeniul administrației culturale, la Institutul Cultural Român. A urmat diverse cursuri/stagii de formare și dezvoltare profesională, cele mai importante la: Goldsmiths University of London (2010), Utrecht University (2010), King’s College London (2009), Central European University (2007), Felix Meritis Foundation (2005), The Amsterdam-Maastricht Summer University (2004 și 2003). Irina Ionescu a mai publicat volumul Management de proiect și elemente de marketing în artele spectacolului (București: Editura Eikon, 2018). O carte scrisă, în cheie practică, pentru tinerii cu studii umaniste/artistice, o lucrare în care autoarea încearcă să explice, într-o formă succintă, de ce managementul de proiect este un instrument foarte eficient, care poate conduce la succese și schimbări remarcabile. O schemă logică și de bun simț, deci accesibilă și ușor de înțeles/folosit.   Volumul pornește de la un fond teoretic, dar direcționează permanent spre sfera practică, prin adresarea unor întrebări menite să dezvolte la nivel personal abilitățile și atitudinea necesare în domeniul managementului de proiect și al marketingului cultural/în artele spectacolului. Accentul cade pe importanţa utilizării unei structuri logice şi verificabile, în funcţie de obiective clar stabilite, pe necesitatea documentării detaliate, în scopul minimizării riscurilor și pe obligația transmiterii cu acuratețe a mesajelor. Criticul de teatru Octavian Saiu recomandă apariția editorială: „Scris cu pasiune și luciditate în egală măsură, între tonul amical și metoda academică, volumul Irinei Ionescu transformă managementul cultural într-o poveste. Nu una simplă, însă, ci extrem de complexă: cu multe dimensiuni, nuanțe și mai ales principii. Meritul textului e că pornește de la ele și ajunge la creativitate și stil personal. Sunt marile calități ale oricărui proiect dus la bun sfârșit. Iată ghidul perfect pentru un astfel de parcurs!“ Constantin Chiriac, directorul Teatrului Național „Radu Stanca“ Sibiu și președinte al Festivalului Internațional de Teatru de la Sibiu, declară la rândul său: „M-am aplecat asupra cărții din curiozitate și trebuie să mărturisesc că nu am lăsat-o din mână până nu am citit-o. Este una dintre cele mai interesante cărți pe care le-am găsit în limba română despre ceea ce înseamnă management cultural, leadership, dezvoltare de proiecte pe termen lung în zona antreprenorială. Este un demers riguros, cu o bibliografie foarte serioasă și cu referințe la zi asupra unui domeniu în care avem atât de puțini specialiști în România.“ Criticul de teatru Răzvana Niță crede că volumul este „o fascinantă expediţie în rezervele de experienţă ale predecesorilor care au descris şi chiar conceptualizat provocările pe care le-au avut de gestionat.“ Miki Braniște, manager cultural și curator, afirmă: „Este o carte foarte utilă pentru studenții de la teatrologie și pentru toți cei interesați de management cultural. O recomand cu multă căldură, pentru că explică într-un limbaj prietenos conceptele și nu sperie cu termeni tehnici.“ Silvia Dumitrache, critic literar și de teatru, consultant artistic la Teatrul Nottara, recomandă volumul: „Este pentru prima oară când nu pot să las din mână o carte despre management. Acest manual a structurat cunoștințele pe care deja le aveam, dar aș fi vrut să-l citesc la începutul drumului meu în această meserie… Este important să ne fie, în primul rând nouă, foarte clar ce răspunsuri avem la întrebări de genul: de ce?; cum?; când?; pentru cine?. Altfel nu cred că putem merge mai departe. Și această carte ne poate ajuta să ne atingem obiectivele, prin articularea unor întrebări absolut necesare și parcurgerea unor pași esențiali.“ Criticul de teatru Oltița Cîntec consideră că: „Este o combinație între lecturi de specialitate și experiența practică a autoarei și asta se vede în fiecare pagină a volumului. Este o carte foarte bine gândită, logic structurată și foarte utilă tuturor celor din domeniul artelor spectacolului. Nu este deloc aridă, deși are o bibliografie foarte serioasă. Dimpotrivă, este o carte prietenoasă, o carte atrăgătoare, care oferă foarte multe sfaturi aplicate. Mi-a făcut plăcere să o citesc.“   Cristina Rusiecki, critic de teatru, a declarat: „Oricât v-ați strădui, nu veți găsi nimic arid în acest volum de management și marketing. Limbajul este accesibil, deși informația se dovedește, în fiecare pagină, consistentă și densă. Tonul omenesc face ca paginile să curgă repede și agreabil. La sfârșit, te-ai trezit cu materia învățată aproape fără niciun efort.“ Iar autoarea își dorește „ca această carte să-i ajute pe cei aflați la început de drum să își descopere în mod rațional punctele tari și să își construiască o serie de repere pe care să se bazeze în diferite proiecte. Mi-ar plăcea să știu că studenții mei pot recunoaște, asuma și crea valori. Că au învățat cum să își evalueze ideile și că au căpătat cunoștințele necesare și curajul de a le implementa.   Număr de vizualizări :72http://feeds.feedburner.com/~r/AgentiaDeCarte/~4/eSMqrYQAyAI?utm_source=feedburner&utm_medium=email" height="1" width="1" alt="" class="CToWUd" />

Săptămâna 4-10 mai 2020 – ONLINE la TNB : 4 conferințe și o comedie... Posted: 04 May 2020 12:06 AM PDT De luni până joi, Teatrul Național din București continuă și în această săptămână difuzarea online a unor prelegeri susținute în cadrul programului Conferințele TNB.  La sfârșitul săptămânii, comedia are spațiul ei privilegiat, rezervat online, după un program deja cunoscut, cu 3 difuzări : vineri de la ora 16.00, sâmbătă și duminică de la ora 18.00. Piesa ”Allegro ma non troppo” de Ion Minulescu, în regia lui Răzvan Popa,  va fi difuzată pe canalul de Youtube TNB. (https://www.youtube.com/c/TeatrulNaţionalILCaragialeBucureşti).   ”Vă reamintim noul program al Conferințelor  TNB-online. Conferințele vor fi difuzate de luni până joi, câte un titlu pe zi, începând cu ora 14.00. Conferințele TNB on-line  rămân însă disponibile pentru vizionare pe canalul de youtube al TNB și după încheierea transmisiei live. Conferințele pe care le puteți vedea în această săptămână:   Luni, 4 mai : Alexandru Tocilescu – Despre teatru și ale lui (susținută la data de 27 martie 2011) Marți, 5 mai: Dorana Coșoveanu – Atunci când tablourile au fost împușcate (29 noiembrie 2009) Miercuri, 6 mai: Dr. Vasile Ciubotaru – Jurământul lui Hipocrat și epoca actuală (8 martie 2015) Joi, 7 mai : Herta Müller  –  E mereu aceeaşi zăpadă şi mereu acelaşi neică (13 aprilie 2008).   Mai amintim că, din data de 24 aprilie, Teatrul Național București a lansat programul Spectacole TNB on-line. Pentru ca spectatorii să aibă mai multe șanse de a viziona spectacolele din arhiva Teatrului Național București, vom difuza câte un titlu în fiecare săptămână. Spectacolul săptămânii va fi difuzat, însă, în sistem live streaming în fiecare dintre cele trei zile de final de săptămână. Spectacolele TNB on-line vor putea fi vizionate doar la orele anunțate, nemaifiind disponibile on-line după încheierea transmisiei live.   Allegro ma non troppo de Ion Minulescu, în regia lui Răzvan Popa, spectacolul din acest week-end, difuzat pe canalul de Youtube TNB, este o comedie sentimentală, o plimbare în fermecătoarea epocă interbelică, cu încurcături amoroase și suspansuri dramatice, un ingenios melanj între teatru și realitate, în care un adulter se comite sub ochii soțului, sub masca unei piese fictive.     Autor dramatic jucat cu mare succes pe vremea sa, director al Teatrului Naţional din Bucureşti în anul 1926, Ion Minulescu (1881 – 1944) este cunoscut astăzi mai ales ca poet al Romanțelor. Cu toate că în timpul vieţii scriitorul credea că posteritatea îl va recunoaşte mai ales pentru piesele sale, istoria literaturii i-a ales un alt destin. Teatrul său merită a fi redescoperit şi astăzi, după decenii de la primele montări la Naţionalul bucureştean, pentru dialogurile vii, umorul alert, naturalețea poveștii, verva intelectuală, originalitatea scriiturii.     Actor și regizor, Răzvan Popa, cu intuiția unei alegeri de succes, dezvăluia la data premierei impresia pe care i-a lăsat-o piesa după prima lectură: „Mie mi s-a părut de o actualitate izbitoare. Totul semăna cu ceea ce se întâmplă în acest moment. Mariaje de formă, care se descompun la atingerea brațului lung al legii, între milionari și milionari politicieni, artiști care nu-și găsesc locul în societate, vedete făcute la comandă, milionari care ajung vedete ca să devină și mai bogați… Iată ce m-a atras la textul acestui scriitor, autor dramatic aproape necunoscut, pe cât de cunoscut este Minulescu ca poet simbolist”. Critici și dramaturgi, prezenți în public la data premierei din 2014, au îmbrățișat la rândul lor alegerea textului, interpretarea și…ritmul spectacolului adaptat la subiect. „Marea şi plăcuta surpriză a acestei propuneri a Naţionalului bucureştean este textul”, remarca Răzvana Niță, pe Port ro ; „Lecție de scriitură dramatică, articulată cu har la prezent de jocul formidabil al lui Gavril Pătru și Marius Rizea. Un spectacol uşor, dar „allegro”, de mare haz, ce va umple ani buni sălile, oriunde se va juca!” – Mircea M.Ionescu, Taifasuri ; „Un spectacol ce poate fi foarte bine definit prin chiar cuvintele care dau titlul piesei” – Mircea Morariu, Teatrul azi.   Din distribuție fac parte : Gavril Pătru, Marius Rizea, Eugen Cristea, Monica Davidescu, Ileana Olteanu și Victoria Dicu. Spectacolul va putea fi urmărit, în sistem live streaming, pe youtube TNB, în zilele de 8,9 si 10 mai. Detalii pe www.tnb.ro. Vă așteptăm online, „Allegro, ma non troppo” ! ”– anunță Teatrul Național din București.