Newsletter Agentia de carte - 23 octombrie 2021

[altmariusbook]

“Dan Mircea Cipariu, Florin Iaru, Ioan Matiuț și Eugen Rogojan coor...

---

• Dan Mircea Cipariu, Florin Iaru, Ioan Matiuț și Eugen Rogojan coord...
• ”Fiecare zi este un DAR. Povești despre frumusețea vieții” spuse de...
• Bienala europeană de poezie – Screen Time / Ediția a V-a
• Cărți rare, din epoca domniilor fanariote, expuse la Palatul Suțu
• Școala Kunsthalle Bega – spațiu de proiecte creative și educaționale
• Asociația Control N revine în școli cu o nouă serie de ateliere edu...
• Teatrul Național „Marin Sorescu” din Craiova introduce NAVETA CULTU...
• Secțiuni și evenimente speciale în cadrul Les Films de Cannes à Buc...
• Mai sunt 4 zile până la lansarea documentarului “Regele Mihai: Drum...
• Două colecții istorice, scoase la licitație în cel mai mare evenime...

Dan Mircea Cipariu, Florin Iaru, Ioan Matiuț și Eugen Rogojan coord... Posted: 20 Oct 2021 01:10 PM PDT Luni, 25 octombrie 2021, într-un format on-line, vor fi lansate un program de ateliere de scriere creativă și un concurs de creație literară pentru și cu elevii din liceele județului Arad. Timp de 5 zile, între 25-29 octombrie 2021, pentru al patrulea an consecutiv, scriitorii Dan Mircea Cipariu, Florin Iaru, Ioan Matiuț și Eugen Rogojan coordonează ateliere de scriere creativă și un concurs de literatură pentru liceenii din județul Arad, în cadrul programelor  ”reStart Literar” și ”Arad LiterArt” organizate de către Centrul Cultural Județean Arad, în parteneriat cu Inspectoratul Școlar al județului Arad. În contextul pandemiei de COVID – 19, ediția din acest an se va desfășura online pe o platformă construită special pentru atelierele de scriere creativă. Textele selectate în urma concursului de creație literară pentru liceeni arădeni vor fi publicate într-o antologie care va fi editată până pe 20 noiembrie 2022. ”Arad LiterArt” se află la a patra ediție și este o campanie de promovare a literaturii române vii, în liceele din județul Arad, prin intermediul unor întâlniri online. Astfel, vor avea loc dialoguri şi recitaluri on-line cu personalități literare și artistice din generații şi geografii literare diferite. Inițiatorul și coordonatorul programelor ”reStart Literar” și ”Arad LiterArt” este scriitorul, editorul și managerul cultural Ioan Matiuț. AgențiadeCarte.ro și cotidianul ”Jurnal Arădean” sunt partenerii media ai programelor dedicate liceenilor arădeni.   ”reStart literar” este un proiect cultural, inițiat și susținut financiar de către Centrul Cultural Județean Arad, în parteneriat cu Inspectoratul Școlar al județului Arad, desfășurat în perioada 1 septembrie – 30 octombrie 2021. Proiectul își propune să se constituie într-o provocare a creativității literare pentru elevi, în vederea motivării și susținerii talentului literar al acestora. Prima etapă a proiectului constă într-un concurs de creație literară, structurat pe două categorii de vârstă: sub 14 ani și între 14 și 20 de ani.  Competitorii vor putea trimite creațiile literare (poezie și proză scurtă) pe site-ul Centrului Cultural Județean, folosind lik-ul: www.ccja.ro/category/restartliterar/. În cea de a doua etapă a proiectului, va avea loc un Atelier de scriere creativă la care pot participa elevii din școli și licee ale județului Arad, în special, participanți la concursul de literatură. Atelierul se va desfășura online pe o platformă profesionistă, creată de scriitorii coordonatori – Dan Mircea Cipariu, Florin Iaru, Ioan Matiuț și Eugen Rogojan. Jurizarea textelor literare participante la concurs va avea loc în perioada 1-10 noiembrie 2021, iar creațiile câștigătorilor vor fi publicate în ediția a patra a Antologiei ”reStart literar”, care va apărea în cursul lunii noiembrie a acestui an. Antologia  va fi difuzată în școli și disponibilă online. Atelierele de scriere creativă se vor desfășura online, în perioada 25.10.2021 – 29 10.2021. ”Arad LiterArt” este o campanie de promovare a literaturii române vii şi de formare a tinerilor cititori. Ea se desfăşoară în format online, pe platforma Centrului Cultural Județean Arad, la secțiunea ”restart literar/Arad LiterArt” (https://www.ccja.ro/category/restartliterar/) și va cuprinde recitaluri ale unor personalităţi literare consacrate, din generaţii şi geografii literare diferite. Perioada de desfăşurare a proiectului ”Arad LiterArt” este 25 – 29 octombrie 2021.   Dan Mircea Cipariu (născut la 7 septembrie 1972, București), licențiat al Universității București, Facultatea de Jurnalism și Științele Comunicării, scriitor, jurnalist și manager de proiecte și programe culturale. A debutat în presa literară în 1988 (SLAST), iar editorial, în 1999, cu volumul Hai să ne-ntâlnim pe site sâmbătă seara (editura Libra). În 2007, volumul său de poeme Tsunami (editura Brumar), 2006, a primit Premiul Asociației Scriitorilor din București. În 2008, a inițiat și coordonat proiectul ”Scriitori pe Calea Regală”, iar din 2009 până în prezent, proiectul „Maratonul de poezie și jazz”. Între, 2011 și 2021, de Ziua Culturii Naționale, a inițiat și coordonat proiectul „Gala Tinerilor Scriitori/ Cartea de poezie a anului”. Este fondatorul și președintele asociației Euro Culturart, ce deține o galerie dedicată tinerilor artiști vizuali din Europa – „Atelier 030202”, coordonată de artistul vizual Mihai Zgondoiu. Este editorul www.agențiadecarte.ro , spațiu virtual în care sunt prezentate la zi evenimentele de carte și artă. Este președintele Opera Scrisă.Ro, societate de gestiune a drepturilor de autor. Volumul său singurătatea vine pe facebook, publicat în anul 2012 la Editura Tracus Arte din București, este considerat de editorul Cosmin Perța „unul dintre cele mai bune volume de poezie ale anului 2012 și nu numai”. În 2020, a primit titlul de doctor în filologie pentru lucrarea „Tipare ale imaginii poetice”, sub coordonarea prof. univ. dr. Silviu Angelescu, la Școala Doctorală a Facultății de Litere, Universitatea din București. Florin Iaru (Râpă) s-a născut la 24 mai 1954, în București și este unul dintre cei mai cunoscuţi poeţi ai generaţiei optzeciste.. A absolvit Facultatea de Filologie a Universității din București, în 1978. Profesor la Galați și la Bulbucata, până în 1982, a devenit redactor al Editurii Cartea Românească în anul 1990, iar în perioada 1991-1992 a fost redactor la publicația „Cotidianul”. Scriitorul Florin Iaru își face debutul literar în anul 1962, prin publicarea unor versuri în revista „Luminița”. Devine membru al Cenaclului de luni din anul 1970, sub conducerea lui Nicolae Manolescu. În anul 1981, volumul său „Cîntece de trecut strada” se bucură de succes editorial, iar în 1982 contribuie la scrierea volumului „Aer cu diamante”, alături de Mircea Cărtărescu, Traian T. Coşovei şi Ion Stratan. A fost vicepreşedintele Uniunii Scriitorilor în perioada 1995-1996. A realizat şi a prezentat emisiuni de cultură la postul naţional de televiziune şi la TVR Cultural. Face parte din echipa redacţională a săptămînalului Caţavencii. Alte volume: La cea mai înaltă ficţiune (Cartea Românească, 1984), Înnebunesc şi-mi pare rău(Cartea Românească, 1990), Poeme alese (Aula, 2002), Tescani 40238 (volum colectiv, Image, 2000), Poveşti erotice româneşti (volum colectiv, Trei, 2007), Prima mea beţie(volum colectiv, ART, 2009), Povestiri cu final schimbat (ART, 2013). La Editura Polirom a mai publicat Fraier de Bucureşti (2011, 2015) şi o povestire în volumul colectiv Scriitori la poliţie (2016), iar în 2017 volumul ”Sânii verzi”. Poemele sale au fost incluse în antologii din Germania, Italia, Anglia, Franţa, Spania, Statele Unite, Rusia etc. În 2019, a publicat volumul de poezie ”Jos realitatea!”, Editura Paralela 45. Ioan Matiuţ (născut la 18 decembrie 1956 în Chişineu Criş, judeţul Arad) este scriitor, jurnalist şi editor. Este membru al Uniunii Scriitorilor din România şi al P.E.N. Club România. Este licenţiat al Universităţii „Aurel Vlaicu”, Facultatea de Jurnalism. Are o prezenţă apăsată în viaţa culturală a Aradului: lecturi publice, simpozioane, emisiuni TV, lansări de carte, articole în presa locală. Este redactor-şef la MONITORUL CULTURAL, redactor la revista ARCA şi conduce Editura MIRADOR unde publică volume ale unor scriitori valoroşi. Poeziile lui sunt traduse în engleză, franceză, germană, sârbă, slovenă, arabă, italiană, spaniolă, poloneză, chineză, slovacă şi maghiară. Ca poet, primeşte premii din partea Uniunii Scriitorilor din România, Asociaţiei Presei Literare şi a Editurilor din Romania (A.P.L.E.R.), Principesei Margareta a României, precum şi a revistelor Convorbiri Literare şi Semne. A publicat următoarele volume proprii de poezie: stâlpi de sare, editura Mirador (1996); umbre, editura Mirador  (1999); priviri, editura Mirador (2003); déjà vu, colecţia „Poeţii urbei” editura Dacia (2005); déjà vu, ediţie în limba maghiară, editura AB Art, Bratislava(2010); între ceruri, editura Brumar (2009); respiră să nu uiţi, editura Tipo Moldova (2011); fuga din urmă, editura Tracus Arte (2013), după perete, editura Mirador (2015), toate acestea, ediţie în limba chineză, editura Casa Româno – Chineză, (2016). A publicat poeme în mai multe antologii în ţară şi străinătate. În 2020, publică volumul de poezii ”contraatacul de panică”, Editura Tracus Arte.       Eugen Rogojan născut la 10.05.1997. Este redactor la cotidianul ”Jurnal Arădean!.  Este un tânăr scriitor arădean talentat, participant la trei ediţii ale Taberei de Literatură a Tinerilor Scriitori de la Săvârşin. A publicat poeme în mai multe reviste reviste literare de prestigiu. Este coautor al antologiilor de literatură “La negru”,   “BONGLOU 6” și “PSIHOLOG”. Număr de vizualizări :11http://feeds.feedburner.com/~r/AgentiaDeCarte/~4/NLG2OiQwz9M?utm_source=feedburner&utm_medium=email" height="1" width="1" alt="" class="CToWUd" />

”Fiecare zi este un DAR. Povești despre frumusețea vieții” spuse de... Posted: 20 Oct 2021 08:37 AM PDT Într-o lume în care spiritul competitiv devine o barieră de netrecut pentru întâlnirea în dialog real cu ceilalți, unde graba așterne o cortină opacă peste frumusețea lumii, iar multitaskingul ne împarte în bucăți pentru a fi în același timp peste tot și totodată nicăieri, Stefanos Xenakis le amintește cititorilor săi regulile de aur ale unei vieți trăite cu bucurie, în armonie cu sine și deschisă către lume. Fiecare zi este un DAR. Povești despre frumusețea vieții, bestsellerul național al Greciei publicat de Lifestyle Publishing, care a stat 80 de săptămâni în topul celor mai bine vândute cărți fără a fi detronat de nicio nouă apariție a cucerit cititorii prin mesajul profund, cu puternică încărcătură emoțională.    Cele 100 de povești cuprinse în carte sunt instantanee din viața autorului, povești „cu tâlc”, cu morală, din care radiază cu forță bucuria de a trăi. Ca un Zorba Grecul al timpurilor moderne, Stefanos Xenakis le vorbește cititorilor despre marea sărbătoare a vieții și minunile de zi cu zi. „Să ții un jurnal cu frumusețile vieții. Fiecare zi are cel puțin 100. Să le scrii. Dacă nu le scrii, se pierd”, își îndeamnă cititorii autorul grec, care mărturisește că a învățat să vadă frumusețea, „lucrurile mărunte”, precum un apus de soare, o floare, un zâmbet dăruit de un necunoscut. După ce a învățat să observe frumusețea de peste tot din jur, să o „fotografieze cu ochii, dar mai ales cu sufletul”, a deprins să o împartă cu ceilalți. Apoi a învățat curajul de a se confrunta cu sine, cu propriile frici, cu comoditatea, a descoperit sentimentul de eliberare care urmează după o alegere corectă sau rostirea adevărului propriu, a învățat să împartă și să muncească zi de zi pentru visul său. Între autorii motivaționali, Stefanos Xenakis are un profil aparte. Om de afaceri, speaker motivațional cunoscut în toată lumea, fondatorul ONG-ului „Yes, I can” care organizează seminarii în școlile grecești despre importanța valorilor morale și despre abilitățile vieții, Stefanos Xenakis crede că nu doar succesul contează. Fiecare personaj din povestirile sale – persoane reale, prieteni sau necunoscuți întâlniți întâmplător – poate fi purtătorul unui mesaj esențial al vieții. Fie că este vorba despre un cerșetor bătrân sau o femeie tânără și prosperă, un pakistanez care caută prin deșeuri sau un călugăr din Athos, fiecare dintre aceștia este un erou al propriei vieți, cu misiunea de a o face cât mai bună, pentru ca astfel să atingă cât mai multe existențe și să contribuie la frumusețea lumii.   „Cel mai important e să investești în tine. Dacă ai carafa goală nu poți face cinste” „Viața are reguli” e de părere Stefanos Xenakis, iar în cartea Fiecare zi este un DAR descrie acele obiceiuri care transformate în rutină pot schimba radical viața. „Nu poți să comanzi vieții. Dar poți să-ți controlezi obiceiurile care, la rândul lor, îți determină viața. Dacă vrei să reușești, precum cei care au ajuns în vârf, va trebui să faci ceea ce au făcut ei”, spune autorul grec, care dezvăluie cititorilor propria lui rutină. Sculatul de dimineață, de la ora 5, gimnastica, înotul în mare – chiar și pe vreme de iarnă, cititul zilnic, măcar un sfert de oră sunt doar câteva dintre acestea. Stefanos Xenakis mărturisește cititorilor săi că sunt ani buni de când nu a mai deschis televizorul. Nu recomandă însă un astfel de gest, care poate părea extrem multora, ci măcar reducerea timpului petrecut în fața ecranului. O oră salvată astfel înseamnă 360 de ore pe an, adică nouă săptămâni în plus, timp care poate fi investit în visul fiecăruia. „Televizor color/Viață alb-negru”- astfel suna inscripția de pe un zid din Kalithea. „Ce vizionar!”, comentează Stefanos Xenakis. „Se numește recunoștință și, dintre toate valorile, probabil că este cea mai importantă” Fiecare zi este un DAR este și o colecție de valori morale pentru care pledează autorul. Generozitatea, autenticitatea, cultivarea atenției asupra momentului prezent și mai ales a recunoștinței sunt câteva dintre acestea.    „Câte lucruri luăm de‑a gata, dar nu sunt… Țara noastră, mâinile noastre, picioarele noastre, vorbirea noastră, ochii noștri, sănătatea noastră… De ce să nu onorăm aceste daruri acum, cât le avem?” se întreabă autorul grec, ci doar atunci când le pierdem? Asumarea cu curaj a responsabilității pentru propria viață și înțelegerea faptului că nu există noroc și că cel mai mare risc e să nu riști, munca asiduă pentru un vis, nerenunțarea, speranța și credința sunt câteva dintre temele poveștilor despre frumusețea vieții spuse de Stefanos Xenakis. „Am citit undeva aceste rânduri extraordinare – Definiția iadului: în ultima ta zi pe pământ, cel care ești se întâlnește cu cel care ai fi putut deveni”.   Număr de vizualizări :37http://feeds.feedburner.com/~r/AgentiaDeCarte/~4/KtM71n3YlzI?utm_source=feedburner&utm_medium=email" height="1" width="1" alt="" class="CToWUd" />

Bienala europeană de poezie – Screen Time / Ediția a V-a Posted: 20 Oct 2021 08:21 AM PDT În 22 și 23 octombrie 2021, la Centrul Multicultural al Universității Transilvania din Brașov, va avea loc a V-a ediție a Bienalei europene de poezie – Screen Time, organizată de Facultatea de Litere a Universității Transilvania din Brașov. Ediția de anul acesta va explora relația pe care o stabilește arta și poezia cu existența mediată și modul în care alege să o reprezinte. Pentru a parafraza unul dintre faimoasele aforisme ale lui Socrate: viața mediată merită trăită? Poate oferi poezia un discurs adecvat de înțelegere a acesteia? În prezent, înregistrăm, filtrăm și mediem aproape tot ce ni se întâmplă și pandemia nu a făcut decât să amplifice și să augmenteze aceasta practică devenită deja rutină a vieții sociale. Cum exprimă poezia aceste practici ale medierii? Le vede ca pe o formă de alienare sau ca o nouă formă de interacțiune? Nu a fost mereu poezia o formă de existență mediată? Acestea sunt temele și întrebările care vor fi explorate în cadrul celei de a cincea ediții a Bienalei Europene de Poezie. La ediția de anul acesta, vor participa 7 poeți  străini: Crispin Best (UK), Iris Colomb (UK), Nadia De Vries (NL), Sergej Timofejev (LV), Kinga Tóth (HU), Yulya Tsimafeyeva (BY), Alhierd Bacharevič (BY) și 7 poeți români: Ruxandra Novac, Svetlana Cârstean, Dósa Andrei, Ioana Zenaida Rotariu, Bogdan Ghiu, Cosmina Moroșan, Deniz Otay. La finalul fiecărei zile, vor avea loc un recital muzical susținut de pianista Diana Ionescu (RO) și un performance poetic și muzical realizat de Fanfarov și Von Aim (MD). Bienala de Poezie este un proiect inițiat în 2013, gândit să stimuleze dialogul intercultural prin intermediul unui eveniment care să încurajeze și să ofere un spațiu pentru schimbul intelectual și artistic, necesar dezvoltării oricărei societăți democratice. De aceea, prima ediție a Bienalei a adus la Brașov 34 de poete din zece țări europene, invitate să prezinte diversitatea și forța poeziei feminine contemporane. În 2015, a doua ediție a reunit 16 poeți din șase țări, aducând în centrul atenției relația dintre tradiție și inovație, respectiv, procesul de emulație și de disociere prin care iau naștere noi direcții în literatură. Al treilea eveniment, cel din 2017, intitulat ”The Duty of Disobedience”, și-a propus să exploreze rolul poeziei în societatea contemporană și să redescopere potențialul transfigurator și regenerator al literaturii. În 2019, cea de a patra ediție, intitulată ”Kosmophilia”,  s-a concentrat  pe schimbările aduse de secolul XX în ceea ce privește relația noastră cu mediul înconjurător, felul în care percepem schimbările climaterice și de mediu și responsabilitatea poeziei de a încorpora în propriul discurs aceste teme. Proiectul este co-finațat de Primăria Municipiului Brașov și realizat în parteneriat cu Centrul Multicultural al Universității Transilvania din Brașov, PEN România, Observator cultural și DLITE.ro – blogul literar al Institutului Goethe.   Intrarea este liberă, în limita locurilor disponibile (maxim 50% din capacitatea sălii). Accesul  se face pe baza certificatului COVID, care poate fi obținut de pe site-ul https://certificat-covid.gov.ro/ . Certificatul COVID trebuie să ateste finalizarea schemei complete de vaccinare (de cel puțin 10 zile) sau trecerea prin boală (valabil între a 15-a zi şi a 180-a zi ulterioară confirmării infectării).   Pentru rezervări trimiteți un mesaj la [e-mail]   Număr de vizualizări :39http://feeds.feedburner.com/~r/AgentiaDeCarte/~4/eWVgRU2J99E?utm_source=feedburner&utm_medium=email" height="1" width="1" alt="" class="CToWUd" />

Cărți rare, din epoca domniilor fanariote, expuse la Palatul Suțu Posted: 20 Oct 2021 08:16 AM PDT Muzeul Municipiului București invită publicul să viziteze expoziția „Carte rară din epoca domniilor fanariote”, care va fi deschisă pe data de 22 octombrie 2021, ora 10.00, la Palatul Suțu (Bdul Ion C. Brătianu, nr 2). Cărțile rare și valoroase sunt prezentate vizitatorilor într-un context special, în sala care găzduiește fragmente de pictură murală salvate de la Mănăstirea Văcărești, ridicată de primul domnitor fanariot Nicolae Mavrocordat, o persoană luminată, foarte cunoscută pentru colecția de cărți pe care o avea și pentru faptul că a ridicat locașuri de cult și le-a terminat pe cele pe care le-a găsit începute. Pentru ridicarea Mănăstirii Văcărești au fost aduși meșterii instruiți la Școala lui Constantinos, construcția devenind astfel o bijuterie a stilului brâncovenesc. Expoziția va putea fi văzută la Palatul Suțu în perioada 22 octombrie – 20 martie 2022. AgențiadeCarte.ro este partener media. „În anul 2021 s-au împlinit 200 de ani de la sfârșitul regimului fanariot, care în Țara Românească a început în 1716 și s-a încheiat în 1821. Cu această ocazie, propunem o privire retrospectivă asupra realizărilor culturale ale acestei controversate epoci din perspectiva cărții și tiparului. Dacă din perspectivă politică, fiscală, economică și militară domniile fanariote au avut aspecte negative, în plan cultural au adus o deschidere către civilizația occidentală, în special spre cea franceză, după 1774.   Domnitorii fanarioți au iubit cărțile, învățătura și pe cei învățați, iar tiparul a jucat un rol important în proiectele lor de reformare a societății. Cei mai mulți dintre ei au fost oameni cultivați, unii au scris și au tradus cărți sau au avut biblioteci însemnate. Sub patronajul lor s-au înființat școli și tipografii, deopotrivă românești și grecești și s-au publicat mai multe cărți în limba română, decât în greacă. Tot ei au emis primele reglementări în domeniul tipăririi și vânzării de carte în Țările Române.   Expoziția prezintă tipărituri publicate în timpul domniilor fanariote selectate din fondul Bibliotecii Muzeului Municipiului București. Ele se încadrează în categoria carte românească veche și rară și constituie surse documentare pentru istoria culturală a secolului fanariot.   Muzeul Municipiului București propune o întâlnire directă cu universul cărții vechi românești, care cuprinde pe toți cei care au contribuit la apariția ei: autori, traducători, editori, îngrijitori de ediție și corectori, tipografi și gravori. Veți putea vedea și compara cărți bisericești, cărți cu tematică laică (juridică, literară, istorică) tipărite la București și Râmnic sub patronajul domnitorilor fanarioți (începând cu Nicolae Mavrocordat și încheind cu Alexandru Suțu), precum și lucrări publicate în aceeași perioadă de autori români și greci la Viena și Leipzig. Majoritatea exemplarelor păstrează pe filele lor însemnări manuscrise, care ne-au permis reconstituirea drumului străbătut de la ieșirea din tipografie, până la destinația actuală.   Vă invităm să (re)descoperiți menirea cărţii într-o epocă în care lumea românească a pendulat între Tradiţie şi Înnoire și între Rațiune și Simțire, rolul atribuit Tiparului de către Domnie şi Biserică, precum și micile istorii de călătorie ale exemplarelor din patrimoniul Muzeului Municipiului București”, a declarat dr. Daniela Lupu, curator al expoziției, șef Serviciu Documentare, Bibliotecă, Arhivă – MMB.     Număr de vizualizări :27http://feeds.feedburner.com/~r/AgentiaDeCarte/~4/TudJrsaaLPQ?utm_source=feedburner&utm_medium=email" height="1" width="1" alt="" class="CToWUd" />

Școala Kunsthalle Bega – spațiu de proiecte creative și educaționale Posted: 20 Oct 2021 08:15 AM PDT Școala Kunsthalle Bega, proiect al Fundației Calina, desfășurat prin Kunsthalle Bega, program cultural prioritar co-finanțat de Primăria Municipiului Timișoara și Consiliul Local Timișoara prin Centrul de Proiecte al Municipiului Timișoara, propune publicului o serie de ateliere interactive. Întâlnirile au ca scop apropierea participanților de istoria artei, arta contemporană, arhitectură sustenabilă și recuperarea meșteșugurilor prin metode de educație alternativă.    Istoria artei pentru copii (recomandat copiilor între 5 și 10 ani) Maria Orosan-Telea, istoric de artă, lector la Facultate de Arte și Design din Timișoara, alături de Lore Ilie, masterand la Istoria și Teoria Artei, Facultatea de Arte și Design, invită copiii, cu vârsta între 5 și 10 ani, într-o primă interacțiune cu istoria artei, prin nouă povești care au ca sursă de inspirație tablouri celebre din istoria artei. După urmărirea firului narativ, copiii descoperă date reale, precum numele artiștilor, perioadele de realizare sau curentul ilustrat, dar și caracteristicile stilistice specifice prezentate într-un mod interactiv. La încheierea seriei de ateliere, Kunsthalle Bega va tipări o carte cu poveștile Mariei însoțite de reinterpretări vizuale realizate de copii. Atelierele „Istoria artei pentru copii” vor fi deschise publicului, cu înscriere pe pagina de Facebook Kunsthalle Bega, pentru datele de 30 octombrie, 13 noiembrie și 27 noiembrie.     Introducere în arta contemporană (recomandat copiilor între 10 și 16 ani) Ultimii 50 de ani ai artei contemporane sunt descifrați în cadrul atelierelor „Introducere în arta contemporană”, concepute în jurul expoziției „Cronicile viitorilor supereroi/Chronicles of the Future Superheroes”, la Kunsthalle Bega. Cursurile încep cu o lectură interactivă, urmată de exerciții de creație privind diverse tehnici hand-made cum ar fi: desenul, colajul, sau stencilul și sunt finalizate cu o expoziție a creațiilor realizate de participanți și un fanZINE tipărit ce va conține întreg procesul acestor întâlniri. Mihai Zgondoiu, lector la Universitatea de Vest, Facultate de Arte și Design din Timișoara, și Andreea Băban, masterand la aceeași facultate, așteaptă adolescenții cu vârste cuprinse între 10 și 16 ani. Pentru datele de  23 octombrie, 6 noiembrie și 20 noiembrie, înscrierile se pot face pe pagina de Facebook Kunsthalle Bega.     Cele cinci practici selectate de colectivul Stardust Architects (Anca Cioarec și Brîndușa Tudor) în instalația „Metabucătăria”, din expoziția „Cronicile viitorilor supereroi”, au în comun orientarea către recuperarea unui meșteșug, a lucrului cu un anumit material sau a unor practici sociale sau spațiale care pot constitui modele pentru sustenabilitate. În perioada 22-24 octombrie 2021, Kunsthalle Bega propune publicului de toate vârstele o serie de întâlniri interactive cu metabucătarii invitați: Atelier TERRApia (Alina Negru și Alessandro Serra) – atelier de explorare a potențialului pământului printr-o abordare contextuală a arhitecturii meșteșugite, Atelier Tron (Andreea Tron) – atelier de explorare a posibilităților cromatice ale deșeurilor alimentare, Grădina Istorică+Ierburi Uitate (Andreea Machidon și Mona Petre) – atelier de recuperare de soiuri vechi de legume și rețete istorice, Culinaria (Magda Vieriu) – atelier experimental aplicat despre metodele de fermentare și Living Cities Architecture & Casa din Hempcrete (Andreea Mihai și Vlad Sadici) – atelier de arhitectură sustenabilă din cânepă beton. Atelierele debutează cu un tur ghidat în expoziția „Cronicile viitorilor supereroi”, la Kunsthalle Bega, și continuă cu activități practice în grădina comunitară Greenfeel Ronaț.   Casa, musafir în natură (recomandat copiilor între 9-12 ani, respectiv, 12-15 ani) De-a Arhitectura extinde atelierele „Metabucătăriei” cu o serie de întâlniri pe tema „Casa, musafir în natură”. Atelierul este format în jurul conceptului de sustenabilitate și, în mod particular, al celui de economie circulară. Explicarea termenilor se face în directă legătură cu exponatele instalației „Metabucătăria” și continuă cu prezentarea unor idei și soluții contemporane din domeniul arhitecturii și designului de obiect/materiale. Deoarece tot mai mulți tineri se confruntă cu anxietatea în ceea ce privește problemele climatice și viitorul planetei, în timpul activităților practice, participanții la ateliere își vor descoperi și testa cunoștințele într-o manieră recreativă, astfel încât, să păstreze amintirea unei experiențe plăcute și a unui sentiment optimist în ce privește viitorul. Înscrierile vor fi deschise pe pagina de Facebook Kunsthalle Bega pentru 11 decembrie și 15 ianuarie.   Pe lângă seria de ateliere lansată de Kunsthalle Bega în această toamnă, programul cultural prioritar „Școala Kunsthalle Bega – spațiu de proiecte creative și educaționale” va cuprinde și o nouă serie de 13 video-uri realizate în cadrul platformei BRIEF și primele 13 episoade ale podcastului Kunsthalle Bega, produse împreună cu Mihaela Dedeoglu și Daria Ghiu, care vor explica, prin vocea curatorului Anca Verona Mihuleț și a celor 12 artiști invitați în cadrul proiectului expozițional „Cronicile viitorilor supereroi/Chronicles of the Future Superheroes”, conceptul expoziției și lucrările create în jurul acestuia.   Prin activitățile organizate în cadrul programului educativ, Școala Kunsthalle Bega își propune crearea unui spațiu creativ și educațional atât pentru copii și adolescenți, cât și pentru părinții acestora și cadrele didactice care îi formează, ​​scopul principal fiind acela de a asigura și a pune la dispoziția familiilor și școlilor, precum și a comunităților pe care acestea le formează, un mijloc de educație alternativă. Activitățile vor stimula creativitatea participanților printr-o introducere prietenoasă și neconvențională în lumea artei. Mai multe detalii sunt afișate în evenimentele create pe pagina de Facebook Kunsthalle Bega. Tot acolo, sunt disponibile și linkurile de înscriere.   „Școala Kunsthalle – spațiu de proiecte creative și educaționale” este un proiect cultural cuprins în programul cultural prioritar general – Centrul de Proiecte Timișoara, realizat cu sprijinul Primăria Municipiului Timișoara şi al Consiliului Local Timişoara. Co-finanțatori: Administrația Fondului Cultural Național (AFCN), Ordinul Arhitecților din România (OAR). Parteneri insituționali: Grădina comunitară Greenfeel Ronaț/Grădinescu, Ordinul Arhitecților din România – Filiala Timiș, Sfera Timișoarei, Inspectoratul Școlar Județean Timiș, Universitatea de Vest Timișoara – Facultatea de Arte și Design, Fundația Herczeg, PUNCH, Biblioteca Pavilion, De-a Arhitectura, The Institute. Parteneri media: Revista ARTA, Zeppelin, igloo, Observator cultural, Modernism.ro, Propagarta, IQads/SMARK, Renașterea Bănățeană, AgentiadeCarte.ro, Știri Pentru Copii.   Link Facebook: https://www.facebook.com/kunsthallebega Link Instagram: https://www.instagram.com/kunsthallebega/ Site: https://kunsthallebega.ro   Număr de vizualizări :33http://feeds.feedburner.com/~r/AgentiaDeCarte/~4/BmY3-Fe-fBY?utm_source=feedburner&utm_medium=email" height="1" width="1" alt="" class="CToWUd" />

Asociația Control N revine în școli cu o nouă serie de ateliere edu... Posted: 20 Oct 2021 08:12 AM PDT Inițiativele din sfera educației non-formale ale Asociației Culturale Control N continuă. În această săptămână au început atelierele de autocunoaștere prin scris Ori Trei. Ele se desfășoară până pe data de 5 noiembrie 2021 și sunt dedicate elevilor de gimnaziu (clasele a VI-a și a VII-a) din trei școli bucureștene: Școala Gimnazială nr. 307, Școala Gimnazială nr. 311 și Școala Gimnazială nr. 59. Atelierele educaționale Ori Trei continuă un proces prin care scrisul este abordat din trei perspective diferite, plecând de la un numitor comun: autorul. Pe parcursul atelierelor, elevii vor fi familiarizați cu scrierea creativă, scrierea dramatică și scenaristica. Trainerii Ori Trei sunt: Oana Răsuceanu (scenarist și regizor de teatru, trainer al atelierelor de scriere creativă), Mihaela Michailov (dramaturg, trainer al atelierelor de scriere dramatică) și Ana Agopian (scenarist și regizor de film, trainer al atelierelor de scenaristică).    ”Scrisul chiar te poate ajuta să te cunoști mai bine. Scriind despre universuri total inventate, sau chiar pornind de la realitate, ajungi să vezi lumea cu alți ochi. Nu îți pierzi curiozitatea aia de copil, în care lucrurile nu sunt evidente, nu sunt clare, în care există o constantă descoperire. Prin aceste ateliere, noi încercăm să păstrăm vie această curiozitate, să îi ajutăm pe copii să nu privească realitatea așa cum li s-a spus că trebuie privită, ci așa cum o născocește mintea lor.”, povestește Ana Agopian (trainer scenaristică).   Pornind de la propriile lor trăiri, gânduri, sau experiențe, copii vor ajunge în cadrul atelierelor, sub ghidajul trainerilor, să le transpună pe hârtie în formele caracteristice fiecărui tip de scriitură în parte.   Ori Trei continuă o serie de programe similare create și implementate de Asociația Culturală Control N, în cadrul cărora trainerii au lucrat cu elevi din școli și licee bucureștene ca:  Liceul Teoretic “Ștefan Odobleja”, Liceul Teoretic Bulgar “Hristo Botev”, Liceul Teoretic Atlas, Școala Gimnazială Nr. 197, Școala Gimnazială Nr. 169 și Școala Gimnazială “Sfinții Constantin și Elena”.   Astfel, pe parcursul atelierelor, elevii vor experimenta, atât prin teorie, cât și prin lucru practic, modul în care cuvântul scris poate genera forme diverse de conținut: literatură, monolog, scenariu de film. Textele lor vor fi publicate pe liternet.ro și vor fi baza unui spectacol lectură găzduit de platforma UNTEATRU – https://cinematic.unteatru.ro/.   Ori Trei este un proiect organizat de Asociația Culturală Control N, co-finanțat de Administraţia Fondului Cultural Naţional (AFCN) și de Primăria Capitalei prin ARCUB, în cadrul Programului București – Oraş deschis 2021. Pentru informații detaliate despre programul de finanțare al Primăriei Municipiului București prin ARCUB, puteți accesa www.arcub.ro.   *Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finațării.   ***   Asociația Culturală Control N a fost fondată în 2009 de Oana Răsuceanu (scenarist), Ana Agopian (scenarist) și Iulia Rugină (regizor de film) cu scopul de a înlesni accesul la educație cinematografică în România, de a crea punți între artiștii locali și internaționali, de a sprijini debutul artistic și manifestările creative în zona artelor performative.   De-a lungul celor 12 ani de activitate, Asociația Culturală Control N a derulat proiecte în zona filmului, teatrului, dansului, fotografiei și scrierii dezvoltând parteneriate internaționale cu Italia, Franța, Belgia și Polonia.   În ultimii 5 ani activitatea Control N s-a extins în zona artelor performative, asociația având în portofoliu 3 producții de teatru-dans originale (Telefonul din colțul străzii,  Dorian – inclus în selecția oficială a Festivalului Național de Teatru 2017, Dance Yourself), o producție de teatru multimedia – Neverland, o expoziție multimedia dedicată discotecilor comuniste (Disco BTT) – proiect recompensat cu Premiul AFCN 2018 pentru activarea patrimoniului cultural imaterial din România și o expoziție de fotografie – Acsinte.100, transformată într-un nou program educațional în mediul online.   Asociația Culturală Control N a inițiat și a implementat numeroase ateliere și training-uri dedicate tinerilor (copii și adolescenți deopotrivă), educația prin film sau teatru fiind unul dintre domeniile de interes ale celor trei membri fondatori.   Experiența de peste 15 ani în management cultural a celor trei membri fondatori s-a împletit cu o carieră în cinematografie, echipa de scenariști – regizor având în portofoliu 3 filme de lung metraj (Love Building, Alt Love Building, Breaking News) și 12 scurt metraje, proiectate, în total, în peste 70 de evenimente culturale din 30 de țări.   Număr de vizualizări :28http://feeds.feedburner.com/~r/AgentiaDeCarte/~4/v8LZ7hWTnes?utm_source=feedburner&utm_medium=email" height="1" width="1" alt="" class="CToWUd" />

Teatrul Național „Marin Sorescu” din Craiova introduce NAVETA CULTU... Posted: 20 Oct 2021 08:09 AM PDT Cea mai recentă premieră a Teatrului Național „Marin Sorescu” din Craiova, spectacolul câine cu om. câine fără om, în regia lui Radu Afrim,  va putea fi vizionat și de către spectatorii din București grație programului NAVETA CULTURALĂ – un proiect inițiat la începutul anului trecut de Naționalul craiovean, prin care spectatorii din București pot lua NAVETA CULTURALĂ spre Craiova, pentru a viziona spectacolele teatrului. Astfel, sâmbătă, 13 noiembrie 2021, iubitorii de teatru din București vor putea călători în scop cultural la Craiova pentru a vedea spectacolul câine cu om. câine fără om în regia lui Radu Afrim și scenografia Irinei Moscu, producție ce a avut premiera în urmă cu doar câteva zile. Plecarea se va face dimineața la ora 10:00 din București, TNB (parcarea din fața Sălii Studio).  Întoarcerea va fi după spectacol, în același loc.   Prețul biletului (127 lei) include transportul tur-retur cu autocarul și biletul la spectacol, iar biletele pot fi achiziționate direct din site-ul teatrului: https://ebilet.tncms.ro/ebilet/Spectacol/Edit/985   câine cu om. câine fără om este cel de-al patrulea spectacol pe care Radu Afrim îl montează la Naționalul craiovean, după Dacă am gândi cu voce tare de Adnan Lugonić, Casa cu suricate de David Drábek și recent premiata producție Inimă și alte preparate din carne de Dan Coman, câștigătoare a Premiului UNITER pentru cel mai bun spectacol al anului 2020.   câine cu om. câine fără om este un spectacol pe texte de Lia Bugnar, Dan Coman, Simona Goșu, Maria Manolescu, Oana Pellea, Radu Tudoran și Radu Afrim.  Regia, video și universul sonor sunt semnate Radu Afrim, scenografia Irina Moscu, coregrafia Flavia Giurgiu iar din distribuție fac parte actorii Alex Calangiu, George Albert Costea, Ramona Drăgulescu, Romanița Ionescu, Iulia Lazăr, Geni Macsim, Alina Mangra, Claudiu Mihail, Cătălin Mihai Miculeasa, Raluca Păun, Tamara Popescu, Vlad Udrescu, Costinela Ungureanu, Petronela Zurba, Adrian Tudor, Mihai Viță.   Un spectacol cu/despre câini? Ce o mai fi și asta? Acești câini sunt, de fapt, un pretext pentru redarea unor povești despre noi. Despre mine. Despre animalul din mine care e de mult omorât, îngropat, dat uitării dar, pe de altă parte, profund regretat. E despre omul privit prin ochii unui câine. Despre omul-animal. Despre competiția om-animal. Și animalul, desigur, învinge pentru că e sincer. Poveștile acestea despre câini cred că devoalează limitările noastre. Nu-i ceva nou. Într-adevăr, „e fumată”, ar zice unii. Dar aceste povești sunt atât de bogate și strălucit scrise încât impactul emoțional e iminent.  Vlad Udrescu, actor   câine cu om. câine fără om e un spectacol ce îţi amplifică toate sentimentele din cotloane, pe care prea rar le scoţi la lumină. După această întâlnire cu un personaj principal canin multiplicat în multe oglindiri ale umanităţii sale, te simţi mai puţin om, tu, cu toate meritele, manierele, procedurile tale inteligente şi gadgeturile care îţi ies din buzunare. Şi când ţi speli ruşinea odată cu mâinile şi faţa, îţi iei inima în dinţi şi clăbuceşti şi măcar câteva din straturile de piei sintetice pe care ţi le-ai lipit sârguincios peste simţiri şi nu îţi mai e atât de frică de visele, putinţele, neliniştile şi slăbiciunile tale.  Alina Epîngeac, teatrolog   Spectacolul „câine cu om. câine fără om” montat de Radu Afrim la Teatrul Naţional „Marin Sorescu” din Craiova nu e doar un prilej de a pune laolaltă povești emoționante cu și despre câini. E o încercare reușită de a trimite Omul în pielea celui mai bun prieten al lui, Câinele, spre a înțelege mai bine adevărata valoare a celor mai importante teme care ne traversează tuturor scurta întrupare pe acest pământ, căruia nu ar trebui să-i facem umbră degeaba. Luciana Antofi, jurnalist cultural   câine cu om. câine fără om un spectacol pe texte de Lia Bugnar, Dan Coman, Simona Goșu, Maria Manolescu, Oana Pellea, Radu Tudoran și Radu Afrim   Regie, video și univers sonor: Radu Afrim Scenografie: Irina Moscu Coregrafie: Flavia Giurgiu Efecte video & animație: Cristian Niculescu   Asistentă de regie: Claudia Gorun Asistentă de scenografie: Gloria Bucătaru Make-up: Minela Popa, Mihaela Guran Design lumini: Dodu Ispas video oameni și câini: Orlando Edward   Cu: Alex Calangiu, George Albert Costea, Ramona Drăgulescu, Romanița Ionescu, Iulia Lazăr, Geni Macsim, Alina Mangra, Claudiu Mihail, Cătălin Mihai Miculeasa, Raluca Păun, Tamara Popescu, Vlad Udrescu, Costinela Ungureanu, Petronela Zurba, Adrian Tudor, Mihai Viță   Durata spectacolului:  Partea I: 1h 50 min Pauză: 1h Partea a IIa: 2h   ▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬ Având în vedere reglementările legale în vigoare, participarea la evenimentele Teatrului Național „Marin Sorescu” din Craiova este permisă doar pentru persoanele care sunt vaccinate împotriva virusului SARS-CoV-2 și pentru care au trecut 10 zile de la finalizarea schemei complete de vaccinare, respectiv persoanele care se află în perioada cuprinsă între a 15-a zi și a 180-a zi ulterioară confirmării infectării cu virusul SARS-CoV-2, în condițiile stabilite prin ordinul comun al ministrului culturii și al ministrului sănătății, emis în temeiul art. 44 și al art. 71 alin. (2) din Legea nr. 55/2020, cu modificările și completările ulterioare;   ▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬ Contact Agenția teatrală: Strada Alexandru Ioan Cuza, nr. 11, în clădirea teatrului Telefon: [phone] Program: Luni – Vineri: 11:00 – 19:00;  Sâmbătă – Duminică: 12:00 – 19:00   TEATRUL NAȚIONAL „MARIN SORESCU” CRAIOVA https://tncms.ro https://www.facebook.com/tncms.oficial https://www.instagram.com/teatrul_national_craiova #ĂștiaFacPeDracuÎnPatruCaSăNeAducăLaTeatru    Eveniment: NAVETA CULTURALĂ  Când: 13 noiembrie 2021, ora 10:00 – 24:00    Unde: Teatrul Național „Marin Sorescu” din Craiova Bilete: https://ebilet.tncms.ro/ebilet/Spectacol/Edit/985     Teatrul Național „Marin Sorescu” din Craiova este unul dintre cele mai importante teatre din țară, cu o tradiție de peste 170 de ani și cu o activitate internațională de prestigiu a cărei lungă și bogată istorie a culminat cu spectacolele legendare ale lui Silviu Purcărete, prezentate în cadrul celor mai importante festivaluri de teatru din întreaga lume dar și cu imensul succes internațional al Festivalului Shakespeare, care aduce în România spectacole de pe cinci continente, la fiecare doi ani.   Acum, cu o viziune contemporană, teatrul abordează perspectivele prezente și viitoare, adresându-se unui spectru din ce în ce mai larg de public, în conformitate cu provocările actuale.  http://feeds.feedburner.com/~r/AgentiaDeCarte/~4/1SI821bkApM?utm_source=feedburner&utm_medium=email" height="1" width="1" alt="" class="CToWUd" />