altmarius

cultură şi spiritualitate

De Donatello à Michel-Ange : la sculpture italienne se donne corps et âme au musée du Louvre

https://www.connaissancedesarts.com/peinture-et-sculpture/de-donate...

De Donatello à Michel-Ange : la sculpture italienne se donne corps et âme au musée du Louvre Michelangelo Buonarroti, dit Michel-Ange. L’esclave mourant (détail), 1513-1516. Paris, musée du Louvre, département des Sculptures © Musée du Louvre, dist. RMN - Grand Palais / Raphaël Chipault. / Michel-Ange

La sculpture italienne de la Renaissance fut à l’avant-garde de l’exploration du corps humain et de ses états d’âme. La grande exposition « Le Corps et l’Âme », qui ouvre ses portes demain au musée du Louvre, évoque avec éclat les étapes de cette conquête artistique.

Le musée du Louvre et le musée du Bargello de Florence ont uni leurs forces à celles du musée du Castello Sforzesco de Milan pour offrir ce large panorama de la sculpture italienne de la Renaissance. Faisant suite à l’exposition de 2013 consacrée à la naissance, à Florence, à partir de 1400, de cette révolution artistique humaniste, celle-ci explore les conquêtes de l’expression dans la figuration à l’apogée du mouvement. Comprise entre le milieu du XVe et le début du XVIe siècle, soit entre la fin de la carrière de Donato Donatello (1386-1466) et la glorieuse carrière de Michel-Ange (1475-1564), elle déborde cependant le cadre toscan avec des œuvres de foyers situés plus au nord. Moins connus du public, ceux-ci ouvrirent cependant des voies très novatrices.

La sculpture antique pour modèle

Inséparable de l’exaltation de la dignité humaine véhiculée par l’humanisme, la promotion de l’individu avait rejailli sur les artistes. À Florence, cité en plein bouillonnement intellectuel favorisé par la domination éclairée des Médicis, ceux-ci prirent rang de véritables « icônes » civiques. Retrouver les caractères naturalistes et les richesses expressives du corps humain hors de la stylisation gothique qui, encore, noyait les figures sous les flots du vêtement, ne pouvait passer que par l’étude de la sculpture antique.

Agostino di Duccio. Sainte Brigitte de Suède recevant la règle de son ordre. 1459. New York, Metropolitan Museum, John Stewart Kennedy Fund, 1914 © New York, the Metropolitan Museum of Art

Agostino di Duccio. Sainte Brigitte de Suède recevant la règle de son ordre. 1459. New York, Metropolitan Museum, John Stewart Kennedy Fund, 1914 © New York, the Metropolitan Museum of Art

Grâce aux œuvres restées en place à Rome et à celles que l’on exhumait sans relâche, ici et là, pour être avidement collectionnées, cette statuaire allait offrir aux artistes un inépuisable répertoire de motifs décoratifs ainsi que de multiples modèles humains, nus et vêtus, en mouvement ou bien en position statique. Bien que le peintre florentin Masaccio (1401-1428) ait promu dans ses fresques cette approche naturaliste appuyée sur l’antique, il revint aux sculpteurs d’en explorer toutes les gammes expressives et, dans l’art du relief, d’intégrer cette figuration au sein d’un espace unifié par les nouvelles lois de la perspective développées à Florence.

L’héritage de Donatello

Entre réalisme et idéalisme classique, Donatello eut un rôle majeur dans ce chantier de remise en miroir de l’homme avec lui-même. C’est toutefois dans ces ultimes commandes qu’il unit, de façon révolutionnaire, les vérités physiques et psychiques de sa figuration dans un expressionnisme ouvert au pathétisme. En ce milieu du XVe siècle, les sculpteurs toscans triomphaient alors avec des œuvres de stil dolce, pétries d’une grâce d’esprit antique et peuplées de putti. L’éclectisme qui gagna le milieu florentin autour de 1470 permit néanmoins d’intégrer à ce style délicat une pointe de vérisme, notamment chez Benedetto da Maiano.

Donato di Niccolò di Betto Bardi, dit Donatello. Crucifixion, 1450‐1455 © Su concessione del Ministero per i Beni e le Attività Culturali e per il Turismo, Museo Nazionale del Bargello.

Donato di Niccolò di Betto Bardi, dit Donatello. Crucifixion, 1450‐1455 © Su concessione del Ministero per i Beni e le Attività Culturali e per il Turismo, Museo Nazionale del Bargello.

L’art tout de tension de Donatello sera transmis par son dernier élève, Bertoldo di Giovanni. Ami de Laurent de Médicis (1449/1469-1498), dit le Magnifique, et gardien de ses antiques, Bertoldo mit à la mode les petits bronzes et figura de véhémentes scènes à l’antique. Pour Laurent de Médicis, Antonio Pollaiolo fit plus encore en fondant dans son groupe d’Hercule et Antée (v. 1470) l’énergie d’une lutte paroxystique avec les tourments de l’âme. Ce réalisme expressif fut poussé avec une impressionnante virtuosité par Andrea del Verrochio.

Antonio del Pollaiolo. Milon de Crotone, vers 1460- 1465. Paris, musée du Louvre, département des Objets d’art, donation Brauer, 1922 © RMN Grand Palais (Musée du Louvre) Stéphane Maréchalle.

Antonio del Pollaiolo. Milon de Crotone, vers 1460- 1465. Paris, musée du Louvre, département des Objets d’art, donation Brauer, 1922 © RMN Grand Palais (Musée du Louvre) Stéphane Maréchalle.

Michel-Ange : incarner le sublime

À l’orée du XVIe siècle, Michel-Ange vint bousculer le classicisme si élégamment rythmé de la sculpture florentine à un moment où les peintres, tel Léonard de Vinci avec ses cartons de bataille pour Florence, influèrent à leur tour la statuaire. Ce fut également le temps où les artistes florentins, de plus en plus sollicités hors de leur patrie, à Rome notamment, répandirent leur art en subissant, en retour, les influences des contrées d’adoption.
À Florence puis à Rome, Michel-Ange s’attacha à rendre des actions et idées opposées dans un même personnage pour retrouver, au-delà de la beauté formelle, la vérité intérieure. Le « contrapposto » (hanchement) d’origine antique fit place alors à un impétueux mouvement hélicoïdal. Passionné, à l’image de nombre de ses contemporains, par les compositions à figures affrontées de plus en plus complexes, le maître finira par traduire l’expression dans une confrontation directe de l’idée avec la massivité affichée de la matière.

Les eux Esclaves de Michel-Ange présentés dans l'exposition « Le corps et l'âme » au musée du Louvre ©ASLM, 2020

Les eux Esclaves de Michel-Ange présentés dans l’exposition « Le corps et l’âme » au musée du Louvre ©ASLM, 2020

Nouvelles tendances

L’art « éthique » de Michel-Ange ne pouvait guère faire école que dans ses tendances maniéristes. À Florence, Andrea Sansovino (1460-1529), artiste polyvalent comme il y en eut tant à la Renaissance, réussit à établir une puissante synthèse du stil dolce avec les apports du réalisme, sans abandonner la suavité traditionnelle toscane. Terre d’échanges entre le nord et le sud de l’Europe, la Lombardie, avec ses deux grands chantiers de la cathédrale de Milan et de la chartreuse de Pavie, concentra à ce moment bien des tendances nouvelles.

Giovanfrancesco Rustici, Scène de combat : cavaliers se défendant contre quatre fantassins. Vers 1505-1510. Paris, musée du Louvre, département des Sculptures, legs Isaac de Camondo, 1908 © RMN - Grand Palais (Musée du Louvre) / Franck RauxGiovanfrancesco Rustici, Scène de combat : cavaliers se défendant contre quatre fantassins. Vers 1505-1510. Paris, musée du Louvre, département des Sculptures, legs Isaac de Camondo, 1908 © RMN - Grand Palais (Musée du Louvre) / Franck Raux

Giovanfrancesco Rustici, Scène de combat : cavaliers se défendant contre quatre fantassins. Vers 1505-1510. Paris, musée du Louvre, département des Sculptures, legs Isaac de Camondo, 1908 © RMN – Grand Palais (Musée du Louvre) / Franck RauxGiovanfrancesco Rustici, Scène de combat : cavaliers se défendant contre quatre fantassins. Vers 1505-1510. Paris, musée du Louvre, département des Sculptures, legs Isaac de Camondo, 1908 © RMN – Grand Palais (Musée du Louvre) / Franck Raux

Mais c’est à Venise, érigée en centre artistique majeur durant la seconde moitié du XVe siècle, que les fils de Piero Lombardo, Antonio (v. 1458-1516) et Tullio (v. 1455-1532), renouvelèrent l’inspiration antique. Avec un sens aigu de la grandeur romaine, ils imprimèrent à leur art un caractère d’envoûtante et nostalgique approche archéologique. Cette vision idéale de l’Antiquité fut poussée à un paroxysme de raffinement par un sculpteur lombard, Agostino Busti (1496-1548), dit Bambaja, qui anima ses figures à poses clairement définies avec les étourdissantes arabesques des plis vestimentaires.

Tullio Lombardo, Bacchus et A riane, vers 1505-1510. Vienne, Kunsthistorisches Museum © Kunsthistorischesmuseum, Vienne.

Tullio Lombardo, Bacchus et A riane, vers 1505-1510. Vienne, Kunsthistorisches Museum © Kunsthistorischesmuseum, Vienne.

À la suite d’artistes précurseurs, tel Nicolo Dell’Arca, un artiste de Modène (Émilie-Romagne), Guido Mazzoni (1450-1518), spécialiste de grandes scènes religieuses de déploration en terre cuite, venait pourtant de rompre l’équilibre florentin traditionnel entre réalisme et idéalisation au profit de d’une intense expression, déclinée jusqu’au pathétisme. Avec ses visages de type populaire que n’aurait pas reniés le peintre flamand Hugo van der Goes, Mazzoni anoblissait le spectateur qui pouvait se reconnaître dans cette figuration hors de toute stylisation. Sans hasard, Mazzoni fut remarqué par les Français et travailla à deux reprises à Amboise pour Charles VIII puis Louis XII.

Giovanni Angelo Del Maino. Déploration du Christ, vers 1515-20. Bellano, église Santa Marta © Archives Alinari, Florence, Dist. RMN-Grand Palais / Luciano Pedicini.

Giovanni Angelo Del Maino. Déploration du Christ, vers 1515-20. Bellano, église Santa Marta © Archives Alinari, Florence, Dist. RMN-Grand Palais / Luciano Pedicini.

Ainsi que le révèle cette exposition magnifiquement instructive, la sculpture italienne de la Renaissance fut d’une stupéfiante diversité. En confrontant l’héritage antique avec l’observation naturaliste dans un va-et-vient constant entre un idéal de type intellectuel et le « théâtre des sentiments », selon le mot des commissaires, elle fut l’incomparable école de réconciliation des mondes antique et chrétien.

Vizualizări: 3

Adaugă un comentariu

Pentru a putea adăuga comentarii trebuie să fii membru al altmarius !

Alătură-te reţelei altmarius

STATISTICI

Free counters!
Din 15 iunie 2009

200 state 

(ultimul: Micronesia)

Numar de steaguri: 264

Record vizitatori:    8,782 (3.04.2011)

Record clickuri:

 16,676 (3.04.2011)

Steaguri lipsa: 42

1 stat are peste 660,000 clickuri (Romania)

1 stat are peste 100.000 clickuri (USA)

1 stat are peste 40,000 clickuri (Moldova)

1 stat are peste 20,000  clickuri (Italia)

2 state au peste 10.000 clickuri (Franta,  Germania)

6 state au peste 5.000 clickuri (Olanda, Belgia, Marea Britanie, Canada, UngariaSpania )

10 state au peste 1,000 clickuri (Polonia, Rusia,  Australia, IrlandaIsraelGreciaElvetia ,  Brazilia, Suedia, Austria)

50 state au peste 100 clickuri

24 state au un click

altmarius.ning.com-Google pagerank,alexa rank,Competitor

DE URMĂRIT

1. ANTICARIAT ALBERT

http://anticariatalbert.com/

2. ANTICARIAT ODIN 

http://anticariat-odin.ro/

3. TARGUL CARTII

http://www.targulcartii.ro/

4. PRINTRE CARTI

http://www.printrecarti.ro/

5. MAGAZINUL DE CARTE

http://www.magazinul-de-carte.ro/

6 ANTICARIAT PLUS

http://www.anticariatplus.ro/

7. DEPOZITUL DE CARTI 

http://www.calinblaga.ro/

8. CARTEA DE CITIT

http://www.carteadecitit.ro/

9. ANTICARIAT ON-LINE
http://www.carti-online.com/

10. ANTICARIATUL DE NOAPTE

 http://www.anticariatuldenoapte.ro/

11. ANTICARIATUL NOU

http://www.anticariatulnou.ro

12. ANTICARIAT NOU

https://anticariatnou.wordpress.com/

13. ANTICARIAT ALEPH

https://www.anticariataleph.ro/

14. ANTIKVARIUM.RO

http://antikvarium.ro

15.ANTIKVARIUS.RO

https://www.antikvarius.ro/

16. ANTICARIAT LOGOS

http://www.anticariat-logos.ro/

17. ANTICARIAT.NET

http://www.anticariat.net/informatii-contact.php

18. TIMBREE

www.timbree.ro

19. FILATELIE

 http://www.romaniastamps.com/

20 MAX

http://romanianstampnews.blogspot.com

21. STAMPWORLD

http://www.stampworld.com

22. LIBMAG

https://www.libmag.ro/oferta-carti-polirom/?utm_source=facebook-ads-7-99-polirom&utm_medium=banner-facebook&utm_campaign=7-99-polirom-facebook&utm_content=new-3

23. DAFFI'S BOOKS

https://www.daffisbooks.ro/

24. MAGIA MUNTELUI

http://magiamuntelui.blogspot.com

25. RAZVAN CODRESCU
http://razvan-codrescu.blogspot.ro/

26.RADIO ARHIVE

https://www.facebook.com/RadioArhive/

27.EDITURA UNIVERSITATII CUZA - IASI

http://www.editura.uaic.ro/produse/colectii/documenta/1

28. EDITURA ISTROS

https://www.muzeulbrailei.ro/editura-istros/

29 ORIZONTURI CULTURALE

http://www.orizonturiculturale.ro/ro_home.html

30. SA NU UITAM

http://sanuuitam.blogspot.ro/

31. MIRON MANEGA
http://www.certitudinea.o

32. NATIONAL GEOGRAPHIC ROMANIA

https://www.natgeo.ro/revista

33. KORUNK

http://ideakonyvter.ro/53-korunk

Insignă

Se încarcă...

Anunturi

Licenţa Creative Commons Această retea este pusă la dispoziţie sub Licenţa Atribuire-Necomercial-FărăModificări 3.0 România Creativ

Note

Erfolgsgeschichte Taunusbahn

Creat de altmariusclassic Sep 13, 2013 at 11:02am. Actualizat ultima dată de altmariusclassic Sep 13, 2013.

Schnell und Steiner

Creat de altmariusplus Iun 19, 2013 at 1:59pm. Actualizat ultima dată de altmariusplus Iun 19, 2013.

Grosse Kunstfuehrer zum Schnell &Steiner

Creat de altmariusclassic Dec 21, 2012 at 6:55pm. Actualizat ultima dată de altmariusclassic Dec 21, 2012.

Hermann Hesse -bucher

Creat de altmariusscience Nov 7, 2012 at 5:47pm. Actualizat ultima dată de altmariusscience Nov 7, 2012.

Grosse Kunstfuehrer zum Schnell & Steiner - 1

Creat de altmariusclassic Oct 8, 2012 at 7:52pm. Actualizat ultima dată de altmariusclassic Oct 8, 2012.

Neuerscheinungen zum Schnell &Steiner - 3

Creat de altmariusclassic Oct 8, 2012 at 7:50pm. Actualizat ultima dată de altmariusclassic Oct 8, 2012.

Neuerscheinungen zum Bohlau - 1

Creat de altmarius Aug 29, 2012 at 7:30am. Actualizat ultima dată de altmarius Aug 29, 2012.

Neuerscheinungen zum Schnell & Steiner - 2

Creat de altmarius Aug 29, 2012 at 7:26am. Actualizat ultima dată de altmarius Aug 29, 2012.

Neuerscheinungen zum Schnell & Steiner

Creat de altmariusplus Mar 14, 2012 at 3:01pm. Actualizat ultima dată de altmariusplus Mar 14, 2012.

Grosse Kunstfuhrer: Maribor

Creat de altmariusconcurs Feb 22, 2012 at 1:08pm. Actualizat ultima dată de altmariusconcurs Feb 22, 2012.

© 2020   Created by altmarius.   Oferit de

Embleme  |  Raportare eroare  |  Termeni de utilizare a serviciilor