Rainer Maria Rilke

[Deutsche Seite]

Rilke, ~1900.

Buchwidmung, 1896.

Rainer Maria Rilke (* 4. Dezember 1875 in Prag, Österreich-Ungarn; † 29. Dezember 1926 im Sanatorium Valmont bei Montreux, Schweiz; eigentlich: René Karl Wilhelm Johann Josef Maria Rilke) war Lyriker deutscher Sprache. Mit seiner in den Neuen Gedichten vollendeten, von der bildenden Kunst beeinflussten Dinglyrik gilt er als einer der bedeutendsten Dichter der literarischen Moderne.^[1]

Aus Rilkes Werk sind etliche Erzählungen, ein Roman und Aufsätze zu Kunst und Kultur sowie zahlreiche Übersetzungen von Literatur und Lyrik bekannt. Sein umfangreicher Briefwechsel gilt als wichtiger Bestandteil seines literarischen Schaffens.

Lebenslauf

Rainer Maria Rilke ca. 1876–1878

1875–1896: Kindheit und Ausbildung[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Clara Rilke-Westhoff, Gemälde von Paula Modersohn-Becker, 1905

Barkenhoff in Worpswede. Über der Pforte ein Rilke-Gedicht: „Licht ist sein Loos, / ist der Herr nur das Herz und die Hand des Bau’s, / mit den Linden im Land / wird auch sein Haus schattig und groß“

Paula Modersohn-Becker: Porträt Rainer Maria Rilke, 1906, Bremen, Sammlung Ludwig Roselius

Rilke wurde als René Karl Wilhelm Johann Josef Maria Rilke am 4. Dezember 1875 in Prag geboren, das damals, wie ganz Böhmen, zu Österreich-Ungarn gehörte und dessen Bürger die einheitliche altösterreichische Staatsbürgerschaft besaßen. Der Vater, Josef Rilke (1839–1906), war nach gescheiterter militärischer Karriere Bahnbeamter geworden. Die Familie stammte väterlicherseits aus dem nordböhmischen Türmitz. Seine Mutter Sophie „Phia“ Entz (1851–1931) entstammte einer wohlhabenden Prager Fabrikantenfamilie. Ihre Hoffnungen auf ein vornehmes Leben fand sie in ihrer Ehe nicht erfüllt. Im Jahr 1884 brach die Ehe der Eltern auseinander.

Auch das Verhältnis zwischen der Mutter und dem einzigen Sohn war belastet, weil sie den frühen Tod der älteren Tochter nicht verkraftete, die 1874 – ein Jahr nach der Eheschließung – geboren worden und nach einer Woche gestorben war. Aus emotionaler Hilflosigkeit heraus band sie René – französisch für „der Wiedergeborene“ – an sich und drängte ihn in die Rolle seiner verstorbenen Schwester. Bis zu seinem sechsten Lebensjahr fand sich Rilke so als Mädchen erzogen, frühe Fotografien zeigen ihn mit langem Haar, im Kleidchen.

Ab dem Jahr 1885 besuchte der dichterisch und zeichnerisch begabte Junge auf Druck der Eltern eine Militärrealschule in St. Pölten^[2] in Niederösterreich zur Vorbereitung auf eine Offizierslaufbahn. Die Zumutungen militärischen Drills und die Erfahrungen einer reinen Männergesellschaft traumatisierten den zarten Knaben. Nach sechs Jahren brach er seine militärische Ausbildung krankheitshalber ab. Daran schloss sich ein Besuch der Handelsakademie Linz, Oberösterreich, an. Im Mai 1892 musste er Linz wegen einer nicht geduldeten Liebesaffäre mit einem einige Jahre älteren Kindermädchen unfreiwillig verlassen. Damit war nach der militärischen auch eine wirtschaftliche Karriere aussichtslos geworden. Zurück in Prag, konnte Rilke sich von 1892 bis 1895 in privatem Unterricht auf die Maturavorbereiten, die er 1895 bestand. Im selben Jahr begann er an der Karls-Universität seiner Geburtsstadt Literatur, Kunstgeschichte und Philosophie zu studieren. Er wechselte im Folgejahr zur Rechtswissenschaft und setzte seine Studien ab September 1896 an der Ludwig-Maximilians-Universität München fort.

1897–1902: Entwicklungsjahre

Im März 1897 besuchte Rilke das erste Mal Venedig. Am 12. Mai 1897 traf er in München die weitgereiste Intellektuelle und Literatin Lou Andreas-Salomé und verliebte sich in sie. Auch änderte er seinen Vornamen von René in Rainer, weil Andreas-Salomé den Namen für einen männlichen Schriftsteller angemessener fand. Die folgende intensive Beziehung mit der älteren und verheirateten Frau dauerte bis 1900 an. Auch nach der Trennung erwies sich Lou Andreas-Salomé bis zu Rilkes Lebensende als seine wichtigste Freundin und Beraterin. Dabei werden ihre psychoanalytischen Kenntnisse und Erfahrungen, die sie sich 1912/1913 bei Sigmund Freud angeeignet hatte, eine erhebliche Rolle gespielt haben. Freud berichtet, „daß sie dem großen, im Leben ziemlich hilflosen Dichter Rainer Maria Rilke zugleich Muse und sorgsame Mutter gewesen war“ (Sigmund Freuds Gedenkworte zum Tode Lou Andreas-Salomés, 1937).

Rilke folgte Lou Andreas-Salomé im Herbst 1897 nach Berlin und bezog eine Wohnung in ihrer unmittelbaren Nachbarschaft. In Berlin lernte er das Geschwisterpaar Mathilde und Karl Gustav Vollmoeller anlässlich einer Lesung Stefan Georges im Hause des Künstlerehepaares Sabine und Reinhold Lepsius kennen. 1898 unternahm er eine mehrwöchige Reise nach Italien. Rilke hatte sich im Jahre 1898 mit Heinrich Vogeler während dessen Florenz-Aufenthaltes angefreundet und kam nun als Gast Vogelers zu Besuch nach Worpswede.

In den beiden Jahren darauf besuchte er zweimal Russland:^[3] 1899 reiste er mit dem Ehepaar Andreas nach Moskau, wo er Lew Tolstoi traf. Von Mai bis August des Jahres 1900 folgte eine zweite Russlandreise mit Lou Andreas-Salomé allein, nach Moskau und Sankt Petersburg, aber auch quer durch das Land und die Wolga stromauf. Auf dieser Reise lernten sie durch Zufall Boris Pasternak kennen, der diese Begegnung in der autobiographischen Erzählung Der Schutzbrief beschreibt.^[4]

Im Herbst 1900, unmittelbar nachdem Andreas-Salomé den Entschluss gefasst hatte, sich von ihm zu trennen, hielt Rilke sich zu einem längeren Besuch bei Heinrich Vogeler in Worpswede auf. Vogeler veranstaltete im Weißen Saal seines Barkenhoffs sonntägliche Treffen, bei denen die bildenden Künstler Otto Modersohn und dessen Frau Paula Modersohn-Becker, der Schriftsteller Carl Hauptmann sowie auch die Bildhauerin Clara Westhoff verkehrten. Westhoff und Rilke heirateten im folgenden Frühjahr.

Im Dezember 1901 wurde ihre Tochter Ruth (1901–1972) geboren. Im Sommer 1902 gab Rilke die gemeinsame Wohnung auf und reiste nach Paris, um dort eine Monografie über den Bildhauer Auguste Rodin zu verfassen. Die Beziehung zwischen Rilke und Clara Westhoff blieb zeit seines Lebens bestehen, doch war er nicht der Mensch für ein bürgerliches und ortsgebundenes Familienleben. Gleichzeitig drückten ihn finanzielle Sorgen, die durch Auftragsarbeiten nur mühsam gemildert werden konnten.

1902–1910: Die mittlere Schaffensperiode

Die erste Pariser Zeit war für Rilke schwierig, da die fremde Großstadt für ihn viele Schrecken barg. Diese Erfahrungen hat er später im ersten Teil seines einzigen Romans, Die Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigge, gestaltet. Zugleich aber brachte die Begegnung mit der Moderne zahlreiche Anregungen: Rilke setzte sich intensiv zunächst mit den Plastiken Auguste Rodins, dann mit dem Werk des Malers Paul Cézanne auseinander. Mehr und mehr wurde in diesen Jahren Paris zum Hauptwohnsitz des Dichters. Von 1905 bis 1906 war er für acht Monate als Sekretär bei Rodin angestellt, der ihm gleichzeitig eine idealisierte Vaterfigur war. Das Dienstverhältnis beendete Rodin im Mai 1906 abrupt. Kurz zuvor war Rilkes Vater gestorben. Im selben Jahr lernte Rilke Sidonie Nádherná von Borutín kennen, mit der er eine erotisch desinteressierte, aber von Eifersucht nicht ungetrübte literarische Freundschaft^[5] und einen ausgedehnten Briefwechsel bis zu seinem Tod führte: Nachdem Sidonie Nádherná 1913 in Wien den Schriftsteller Karl Kraus kennengelernt hatte, war es Rilke, der sie vor Kraus warnte. Diese Einmischung in eine komplizierte Liebesbeziehung hat er später bereut.

Den Sommer 1903 verbrachte Rilke in Florenz, den Winter 1903/1904 in Rom, wo er in der Villa Strohl-Fern wohnte und wo er auch die Briefe an einen jungen Dichter verfasste.^[6][7][8] Der Maler Otto Sohn-Rethel, ein Freund der Maler der Künstlerkolonie Worpswede, hatte ihm sein „Studio al Ponte“ überlassen. Rilkes Frau Clara Westhoff hatte zur selben Zeit in Sichtweite ein eigenes Studio auf dem Gelände.^[9]

Ab 1906 intensivierte sich der Kontakt Rilkes zu Mathilde und Karl Gustav Vollmoeller. Zunächst nutzte er in Abwesenheit Mathildes deren Pariser Atelier mehrmals. Gleichzeitig versuchte Rilke anlässlich seiner Italienreise 1907, Vollmoeller in dessen Villa in Sorrent zu besuchen. Erst über Ostern 1908 kam es zum neuerlichen Treffen zwischen Rilke und Vollmoeller in Florenz. Rilke war hier für mehrere Tage Gast in Vollmoellers Florentiner Domizil, der Renaissancevilla Gilli-Pozzino. Anwesend waren auch der Schriftsteller Felix Salten sowie das Ehepaar Lepsius. In den folgenden Jahren trafen Rilke und Vollmoeller einander mehrmals in Paris. Die wichtigsten dichterischen Erträge der Pariser Zeit waren die Neuen Gedichte(1907), Der neuen Gedichte anderer Teil (1908), die beiden Requiem-Gedichte (1909) sowie der bereits 1904 begonnene und im Januar 1910 vollendete Roman Die Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigge.

Für den Leipziger Insel Verlag, dessen Leitung Anton Kippenberg 1905 übernommen hatte, wurde Rilke zum wichtigsten zeitgenössischen Autor. Kippenberg erwarb für den Verlag bis 1913 die Rechte an allen bis dahin verfassten Werken Rilkes.

1910–1919: Innere und äußere Umwälzungen

Schloss Duino

Nachdem er Die Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigge 1910 in Leipzig vollendet hatte, begann für Rilke eine tiefe, zwölf Jahre währende Schaffenskrise. Er beschäftigte sich mit Übersetzungen literarischer Werke aus dem Französischen. Auf der Suche nach neuer Inspiration setzte er sich mit klassischen Schriftstellern, erstmals auch intensiver mit dem Werk Goethes und mit Shakespeare, auseinander. 1912 begann er die Duineser Elegien, die er jedoch erst im Februar 1922 abschließen konnte. Dieser Gedichtzyklus verdankt seinen Namen dem Aufenthalt Rilkes auf dem Schloss Duino der Prinzessin Marie von Thurn und Taxis bei Triest in der Zeit von Oktober 1911 bis Mai 1912.

1912 erschien eine Neuausgabe der lyrischen Erzählung Die Weise von Liebe und Tod des Cornets Christoph Rilke als Nummer 1 der Insel-Bücherei, mit der das Werk hohe Auflagen und ungewöhnliche Popularität erlangen sollte, nachdem es zunächst 1906 von Rilkes erstem Verleger, Axel Juncker, recht erfolglos als Liebhaberausgabe herausgebracht worden war.

Rilketurm auf Gut Böckel

Der Ausbruch des Ersten Weltkrieges überraschte Rilke während eines Deutschlandaufenthaltes. Nach Paris konnte er nicht mehr zurückkehren; sein dort zurückgelassener Besitz wurde beschlagnahmt und versteigert. Den größten Teil der Kriegszeit verbrachte Rilke in München. Er wohnte in der Ainmillerstraße 34 im Stadtteil Schwabing. Von 1914 bis 1916 hatte er eine stürmische Affäre mit der Malerin Lou Albert-Lasard. Die Freundschaft zwischen Rilke und Vollmoeller intensivierte sich während des Ersten Weltkriegs, als beide einander auch in Gegenwart von Lou Albert-Lasard sowohl in Berlin wie in München trafen. Rilke nutzte Vollmoellers Beziehungen zum deutschen Generalstab, um ihn bei der Fahndung nach einem vermissten Vetter einzusetzen. Wie der unveröffentlichte Briefwechsel (Deutsches Literaturarchiv, Marbach)^[10] ausweist, war Vollmoeller erfolgreich und konnte Rilke und dessen Familie mit den gewünschten Informationen versorgen.

Anfang 1916 wurde Rilke eingezogen und musste in Wien eine militärische Grundausbildung absolvieren, wo er in der Breitenseer Kaserne im Westen der Stadt stationiert war. Auf Fürsprache einflussreicher Freunde wurde er zur Arbeit ins Kriegsarchiv und ins k.u.k. Kriegspressequartier überstellt und am 9. Juni 1916 aus dem Militärdienst entlassen. Während seines Aufenthaltes in Wien wohnte er in der Viktorgasse 5 und in der Gußhausstraße 9, beides Adressen im 4. Bezirk unweit von Stadtzentrum und Schloss Belvedere.^[11] Die Zeit danach verbrachte er wieder in München, unterbrochen durch einen Aufenthalt auf Hertha Koenigs Gut Böckel in Westfalen. Das traumatische Erlebnis des Militärdienstes, empfunden auch als eine Wiederholung in der Militärschulzeit erfahrener Schrecken, ließ Rilke als Dichter eine Zeit lang nahezu völlig verstummen.^[12]

1919–1926: Das späte Werk

Rainer Maria Rilke nach einer Zeichnung von Emil Orlik (1917)

Am 11. Juni 1919 reiste Rilke von München in die Schweiz. Äußerer Anlass war eine Vortragseinladung aus Zürich, eigentlicher Grund aber der Wunsch, den Nachkriegswirren zu entkommen und die so lange unterbrochene Arbeit an den Duineser Elegien wieder aufzunehmen. Die Suche nach einem geeigneten und bezahlbaren Wohnort erwies sich als sehr schwierig. Rilke lebte unter anderem in Soglio, Locarno und Berg am Irchel. Erst im Sommer 1921 fand er im Château de Muzot, einem Schlösschen oberhalb von Siders im Kanton Wallis, eine dauerhafte Wohnstätte. Im Mai 1922 erwarb Rilkes Mäzen Werner Reinhart (1884–1951) das Gebäude und überließ es dem Dichter mietfrei.

In einer intensiven Schaffenszeit vollendete Rilke hier innerhalb weniger Wochen im Februar 1922 die Duineser Elegien. In unmittelbarer zeitlicher Nähe entstanden auch die beiden Teile des Gedichtzyklus’ Sonette an Orpheus. Beide Dichtungen zählen zu den Höhepunkten in Rilkes Werk.

Rilkes Grab auf dem Friedhof in Raron

Seit 1923 musste Rilke mit großen gesundheitlichen Beeinträchtigungen kämpfen, die mehrere lange Sanatoriumsaufenthalte nötig machten. Auch der Paris-Aufenthalt von Januar bis August 1925 war ein Versuch, der Krankheit durch Ortswechsel und Änderung der Lebensumstände zu entkommen. Dennoch entstanden auch in den letzten Jahren zwischen 1923 und 1926 noch zahlreiche Einzelgedichte (etwa Gong und Mausoleum) und ein umfangreiches lyrisches Werk in französischer Sprache.

Im Januar und Februar 1926 schrieb Rilke der Mussolini-Gegnerin Gallarati Scotti drei Briefe nach Mailand, in denen er die Herrschaft Benito Mussolinis lobte und den Faschismus als ein Heilmittel pries. Über die Rolle der Gewalt war Rilke sich dabei nicht im Unklaren. Er war bereit, eine gewisse, vorübergehende Gewaltanwendung und Freiheitsberaubung zu akzeptieren. Es gelte, auch über Ungerechtigkeiten hinweg zur Aktion zu schreiten. Italien sah er als das einzige Land, dem es gut gehe und das im Aufstieg begriffen sei. Mussolini sei zum Architekten des italienischen Willens geworden, zum Schmied eines neuen Bewusstseins, dessen Flamme sich an einem alten Feuer entzünde. „Glückliches Italien!“ rief Rilke aus, während er den Ideen der Freiheit, der Humanität und der Internationale eine scharfe Absage erteilte. Sie seien nichts als Abstraktionen, an denen Europa beinahe zusammengebrochen wäre.^[13]

Erst kurz vor Rilkes Tod wurde seine Krankheit als Leukämie diagnostiziert, und zwar in einer damals noch wenig bekannten Form. Der Dichter starb am 29. Dezember 1926 im Sanatorium Valmont sur Territet bei Montreux und wurde am 2. Januar 1927 – seinem Wunsch entsprechend – in der Nähe seines letzten Wohnorts auf dem Bergfriedhof von Raron (Schweiz) beigesetzt.^[14] Auf seinem Grabstein steht der von Rilke selbst verfasste und für den Grabstein ausgewählte Spruch:

Rose, oh reiner Widerspruch, Lust,
Niemandes Schlaf zu sein unter soviel
Lidern.^[15]

Das dichterische Werk

Beeinflusst durch die Philosophen Schopenhauer und vor allem Nietzsche, deren Schriften er früh kennengelernt hatte, ist Rilkes Werk durch eine scharfe Kritik an der Jenseitsorientierung des Christentums und an einer einseitig naturwissenschaftlich-rationalen Weltdeutung geprägt.

Zu den frühen Werken Rilkes gehören die Gedichtbände Wegwarten, Traumgekrönt und Advent. Mit dem Band Mir zur Feier(1897/1898) wendet er sich zum ersten Mal systematisch einer Betrachtung der menschlichen Innenwelt zu. Die unveröffentlichte Gedichtsammlung Dir zur Feier (entstanden 1897/1898) ist eine einzige Liebeserklärung an die verehrte Lou Andreas-Salomé. 1899 entstand das kurze Prosawerk Die Weise von Liebe und Tod des Cornets Christoph Rilke.

Das Stunden-Buch (3 Teile, entstanden 1899–1903, Erstdruck 1905), benannt nach traditionellen Gebetbüchern des Mittelalters, bildet den ersten Höhepunkt des Frühwerkes und ist Ausdruck eines pantheistischen Gottesbildes. Mit seinen kunstvoll verschlungenen Reimbändern und seinem fließenden Rhythmus ist dieser Gedichtzyklus eines der Hauptwerke des literarischen Jugendstils. Dieser Schaffensperiode ist auch die 1902 erschienene und 1906 um zahlreiche Gedichte erweiterte, im impressionistischen Stil gehaltene Gedichtsammlung Das Buch der Bilder zuzurechnen.

Nietzsches Philosophie – auch vermittelt durch beider intime Freundin Lou Andreas-Salomé – gewinnt in den Jahren um die Jahrhundertwende erheblichen Einfluss auf Rilke. Die Anerkennung der Wirklichkeit ohne Jenseitsvertröstungen oder soziale Entwicklungsromantik prägte auch Rilkes Weltverständnis. Dafür stehen intensive Beobachtungen der Natur sowie des menschlichen Verhaltens und Gefühlslebens. Dies alles bildete Rilkes „Weltinnenraum“, in dem sich Außen- und Innenwelt verbinden.

Aus den Werken der mittleren Phase zwischen 1902 und 1910 ragen vor allem die Neuen Gedichte und der Roman Die Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigge hervor. Rilke wendet sich in diesen Werken der Welt menschlicher Grunderfahrungen zu; nun aber nicht mehr, indem er das Innenleben beobachtet, sondern in einer das Subjekt zurückdrängenden symbolischen Spiegelung dieses Innen in den erlebten Dingen. So entstehen seine „Dinggedichte“, zu denen die Blaue Hortensie, Der Panther oder der Archaïsche Torso Apollos gehören, die den literarischen Symbolismusweiterentwickeln. Dieses Welterfassen bezieht ausdrücklich die schmerzvollen und fremden Aspekte des Lebens ein: Hässliches, Krankheit, Trieb und Tod.

Im späten Werk (1912–1922) verleiht Rilke seiner Lebensbejahung in den Zyklen Duineser Elegien und Die Sonette an Orpheus poetische Gestalt und bezieht sich auf das ganze, Leben und Tod umgreifende Dasein. Die Gedichte der letzten Jahre zerfallen in unterschiedliche Gruppen: einerseits heiter-entspannte, oft lakonisch-pointierte Natur- und Landschaftsgedichte, andererseits poetisch kühne Experimente, die rein aus der Sprache herausgearbeitet sind.

Rezeption

Briefmarkenausgabe der Deutschen Post (2000) zum 125. Geburtstag von Rilke, gestaltet von Elisabeth von Janota-Bzowski

Musik[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Rilkes Werke sind häufig vertont oder musikalisch bearbeitet worden. Die folgende chronologisch geordnete Übersicht listet die wichtigsten Werke der ernsten Musik auf:

• Alma Mahler: Bei dir ist es traut. 1900–1901, (aus Fünf Lieder, no. 4.)
• Alban Berg: Liebe. 1904, Traumgekrönt (aus: Sieben frühe Lieder) 1907/1928
• Anton Webern: Zwei Lieder nach Gedichten von Rainer Maria Rilke, op. 8 (1910) (1. Du, der ich’s nicht sage. 2. Du machst mich allein.)
• Arnold Schönberg: Alle, welche dich suchen, Mach mich zum Wächter deiner Weitenund Vorgefühl. op. 22, No. 2, 3 und 4, 1914.
• Paul von Klenau: Die Weise von Liebe und Tod des Cornets Christoph Rilke. Für Bariton, gemischten Chor und Orchester, 1915.
• Hanns Eisler: Wenn es nur einmal so ganz still wäre. (Stundenbuch). Für Alt, Violine, Viola, Violoncello. Wiesbaden 1918.
• Franz Schreker: Und wie mag die Liebe. 1919.
• Ferruccio Busoni: Vom mönchischen Leben. Gesänge aus Rainer Maria Rilke’s Stundenbuch für Bariton Solo, gemischten Chor, Orchester und Orgel. op. 44, 1919.
• Clemens Krauss: Acht Gesänge nach Gedichten von Rainer Maria Rilke für eine hohe Frauenstimme und Pianoforte.1920.
• Julius Weismann: So bin ich nur als Kind erwacht. op. 82,1, 1921.
• Kurt Weill: Stundenbuch, Liederzyklus für Bariton und Orchester op. 13. 1923.
• Willy Burkhard: Rilke Liederzyklus I und II. op. 20,1–2 Jeweils fünf Gesänge für Bass und Sopran. 1927.
• Ernst Toch: Der Abend. op. 41,1, 1928.
• Paul Hindemith: Six Chansons. 6 Gedichte für Chor a cappella nach französischen Gedichten von R. M. Rilke. 1939.
• Zoltán Gárdonyi: Fünf Lieder für Sopran und Klavier nach Gedichten von R. M. Rilke. 1941/1942, revidiert 1978, Edition Walhall Magdeburg.
• Frank Martin: Die Weise von Liebe und Tod des Cornets Christoph Rilke. Für Alt und Kammerorchester, 1942.
• Karl Marx: Das ist die Sehnsucht. op. 45,1, 1943.
• Viktor Ullmann: Die Weise von Liebe und Tod des Cornets Christoph Rilke. Für Sprecher und Orchester oder Klavier, 1944.
• Josef Schelb: Drei Lieder nach Gedichten von Rainer Maria Rilke. Für hohe Stimme und Klavier, 1946.
• Paul Hindemith: Das Marienleben. Liederzyklus für Singstimme und Klavier. 1922, revidiert 1948.
• Gerhard Frommel: 3 Lieder. (Rainer Maria Rilke, Stefan George, Otto Frommel). Für tiefe Stimme und Klavier. Manuskript, 1953.
• Einojuhani Rautavaara: Die Liebenden. Liederzyklus für hohe Stimme und Streichorchester. [Liebes-Lied (Neue Gedichte), Der Schauende, (Buch der Bilder), Die Liebende, Der Tod der Geliebten (Neue Gedichte)]. 1958/1959.
• Leonard Bernstein: Two Love Songs (When my soul toches you …, Extinquish my eyes …). Boosey & Hawkes, New York, 1949. [Lösch mir die Augen aus (Stundenbuch)]
• Petr Eben: Sechs Lieder nach Rainer Maria Rilke. Liederzyklus für Singstimme und Klavier, 1961.
• Dmitri Schostakowitsch: 14. Sinfonie, op. 135, 1969. [Enthält Der Tod des Dichters, Schluß-Stück]
• Michael Denhoff: O Orpheus singt – fünf lyrische Stücke für Oktett. op. 15, 1977, nach Motiven aus den Sonetten an Orpheus.^[16]
• Bertold Hummel: Herbsttag für Singstimme und Klavier. 1980.^[17]
• Udo Lindenberg: Der Panther. Für Gesang. Sony/ATV Music Publishing, 2000.
• Morten Lauridsen: Les Chansons des Roses. Für gemischten Chor, 1993.
• Einojuhani Rautavaara: Die erste Elegie. Für gemischten Chor, 1993.
• Klaus Miehling: Fünf Lieder nach Rainer Maria Rilke. Für mittlere Stimme und Klavier, op. 67, 1996.
• Harrison Birtwistle: 26 Orpheus Elegies. Für Oboe, Harfe und Countertenor. 2003–2004.
• Helmut Schmidinger: „Was uns anrührt, dich und mich.“ Sieben Verhältnisse für Violine und Klavier nach Versen von Rainer Maria Rilke. Wien 2004.
• Krzysztof Penderecki: Lieder der Vergänglichkeit. Für Soli, gemischter Chor und Orchester. Nach Gedichten von Johann Wolfgang von Goethe, Achim von Arnim, Joseph von Eichendorff, Karl Kraus, Rainer Maria Rilke [Ende des Herbstes(Buch der Bilder), Herbsttag (Buch der Bilder)] und Hermann Hesse. Schott, Mainz/London u. a. 2005.
• François Cotinaud: Verwandlung. Spiegele Malerei. L’Orphée de Rilke. Ensemble Luxus. Nach Sonette an Orpheus. Mit Pascale Labbé (Stimme), François Cotinaud (Klarinette, Saxophon), und Jérôme Lefebvre (Gitarre). Label Musivi (Musea), 2015.
• Gérard Zinsstag: Rilke-Lieder für Mezzosopran, Flöte, Klarinette, Klavier, Violine, Viola und Violoncello (2015).

Jenseits des engeren Bereiches der E-Musik hat sich die englische Künstlerin Anne Clark 1998 auf ihrem Album Just After Sunset musikalisch mit dem Werk Rilkes auseinandergesetzt.

Populär geworden ist vor allem die musikalische Annäherung an Rilkes lyrisches Werk durch das Rilke Projekt, das im Jahr 2001 begonnen wurde. In bisher vier CD-Veröffentlichungen interpretieren bekannte zeitgenössische Schauspieler und Musiker Texte von Rilke.

Rilke heute

Seit einigen Jahren findet Rilkes Werk auch außerhalb literarisch interessierter Kreise Verbreitung. Ein materieller Grund für diese größere Aufmerksamkeit liegt im Wegfall der Urheberrechtsbindung seines Werkes an den Insel-Verlag seit Ende 1996, 70 Jahre nach Rilkes Tod. Neben musikalischen Vertonungen seiner Gedichte („Rilke Projekt“) wurde unter anderem unter dem Namen „Rilke Zauber“ eine abendfüllende Zaubertheater-Vorführung, bei der der Künstler Ulrich Rausch erstmals Gedichte Rilkes mit Zauberkunststücken verknüpft, entwickelt.^[18]

Gedenken[

Gedicht in Leiden

Ein Teil des schriftstellerischen Nachlasses von Rilke liegt im Deutschen Literaturarchiv Marbach. Im Marbacher Literaturmuseum der Moderne sind Manuskripte aus dem Nachlass in der Dauerausstellung zu sehen, so zum Beispiel vom Stunden-Buch und von Die Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigge.

Im deutschsprachigen Raum und den Nachbarländern sind zahlreiche Straßen nach Rilke (mit oder ohne Vornamen) benannt. Im Prager Stadtzentrum wurden am 7. Dezember 2011 am Gebäude der früheren deutschen Schule eine Gedenktafel und eine Rilke-Büste enthüllt, gestaltet von der tschechischen Bildhauerin Vlasta Prachatická. Es gibt mindestens drei Schulen, die Rilke in ihrem Namen führen: die Rilke-Realschule in Stuttgart (seit 1960), das Rainer-Maria-Rilke-Gymnasium in Icking(Oberbayern) (seit 2011) und in Alaska die Rilke School in Anchorage (seit 1997).

Nach Marbach, Bern und Zürich wurde im Moskauer Literaturmuseum vom 7. Februar bis 31. März 2018 eine Rilke-Ausstellung gezeigt.^[19] Vom 21. September 2018 bis 6. Januar 2019 zeigt das Paula Modersohn-Becker Museum in Bremen die Ausstellung "Rilke in Bremen".^[20]

Werke[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Gesamt- und Werkausgaben[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

• Sämtliche Werke. 7 Bände. Hg. vom Rilke-Archiv in Verbindung mit Ruth Sieber-Rilke, besorgt durch Ernst Zinn. Insel Verlag, Frankfurt am Main 1955–1966 (Bd. 1–6), 1997 (Bd. 7)
  • auf Basis der ersten 6 Bände der Sämtlichen Werke erschienen ab 1966 mehrere Gesamtausgaben in 6 bzw. 12 Bänden; sowie (weniger umfangreiche) Werkausgaben in 3 bzw. 6 Bänden
• Werke. Kommentierte Ausgabe. 4 Bände und ein Supplementband. Hrsg. von Manfred Engel, Ulrich Fülleborn, Dorothea Lauterbach, Horst Nalewski und August Stahl. Insel, Frankfurt am Main/Leipzig 1996 (Bd. 1–4), 2003 (Supplement), ISBN 978-3-458-06697-2.
• Gesammelte Werke. 5 Bände. Hrsg. v. Manfred Engel, Ulrich Fülleborn, Horst Nalewski und August Stahl. Insel, Frankfurt am Main 2003, ISBN 978-3-458-17186-7. [Textauswahl auf Basis der Kommentierten Ausgabe.]
• Silberne Schlangen. Die frühen Erzählungen aus dem Nachlaß. Hrsg. vom Rilke-Archiv in Zusammenarbeit mit Hella Sieber-Rilke, besorgt durch August Stahl. Insel, Frankfurt am Main/Leipzig 2004, ISBN 978-3-458-17226-0.
• Rainer Maria Rilke: Das Testament. Faksimile der Handschrift aus dem Nachlass. Im Anhang Transkription der Handschrift. Erläuterungen und Nachwort von Ernst Zinn. Insel Verlag, Frankfurt am Main 1974.

Lyrik – Gedichtbände

Das Stundenbuch, 1899

• Leben und Lieder. Bilder und Tagebuchblätter (1894)
• Larenopfer (1895) (Liste)
• Wegwarten. Lieder dem Volke geschenkt (1896)
• Traumgekrönt. Neue Gedichte (1896)
• Advent (1897)
• Mir zur Feier (1899)
• Das Stunden-Buch (1905)
  • Das Buch vom mönchischen Leben (geschrieben 1899)
  • Das Buch von der Pilgerschaft (geschrieben 1901)
  • Das Buch von der Armut und vom Tode (geschrieben 1903)
• Das Buch der Bilder (1902; stark überarbeitete Zweitfassung 1906)
• Neue Gedichte (1907)
• Der neuen Gedichte anderer Teil (1908)
• Requiem (1909) UB Bielefeld
• Das Marien-Leben (1912)
• Erste Gedichte (1913; enthält unveränderte Nachdrucke von Larenopfer, Traumgekrönt und Advent) UB Bielefeld
• Duineser Elegien (1923, geschrieben 1912–1922) UB Bielefeld
• Die Sonette an Orpheus (1923) UB Bielefeld

Gedichte in französischer Sprache

• Vergers (1926)
• Les Quatrains Valaisans (1926)
• Les Roses (1927)
• Les Fenêtres (1927)
• Tendres impôts à la France (1923–1924)
• Exercices et évidences (1925–1926)
• Poèmes et dédicaces (1920–1926)

Prosa – Lyrische Prosa[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

• Feder und Schwert (1893)
• Pierre Dumont (geschrieben 1894)
• Die Näherin (geschrieben ca. 1894/1895)
• Was toben die Heiden? (geschrieben ca. 1894/1895)
• Das Eine (geschrieben ca. 1894/1895)
• Der Rath Horn (geschrieben ca. 1894/1895)
• Der Dreiklang (geschrieben ca. 1894/1895)
• Schwester Helene (geschrieben ca. 1894/1895)
• Silberne Schlangen (geschrieben ca. 1894/1895)
• To (geschrieben ca. 1894/1895)
• Der Tod (geschrieben ca. 1894/1895)
• Der Ball (geschrieben ca. 1894/1895)
• Der Betteltoni (geschrieben ca. 1894/1895)
• Eine Heilige (geschrieben ca. 1894/1895)
• Zwei Schwärmer (geschrieben ca. 1894/1895)
• Bettys Sonntagstraum (geschrieben ca. 1894/1895)
• Die goldene Kiste (1895)
• Der Apostel (1896)
• Ein Charakter (1896)
• Ihr Opfer (1896)
• Im Vorgärtchen (1896)
• Sonntag (1896)
• Totentänze. Zwielicht-Skizzen (1896)
• Requiem (geschrieben ca. 1897)
• Heiliger Frühling (1897)
• Masken (1898)
• Leise Begleitung (1898)
• Generationen (1898)
• Am Leben hin, Novellen und Skizzen (1898)
• Ewald Tragy (geschrieben 1898)
• Der Kardinal. Eine Biographie (geschrieben 1899)
• Frau Blahas Magd (geschrieben 1899)
• Fernsichten. Skizze aus dem Florenz des Quattrocento (1899)
• Zwei Prager Geschichten (1899)
• Im Leben (1899)
• Teufelsspuk (1899)
• Das Lachen des Pán Mráz (1899)
• Wladimir, der Wolkenmaler (1899)
• Ein Morgen (1899)
• Das Haus (1900)
• Die Letzten (1901) UB Bielefeld
• Der Liebende (1901)
• Reflexe (1902)
• Der Drachentöter (1902)
• Die Turnstunde (1. Fassung, geschrieben 1899, 2. Fassung 1902)
• Der Grabgärtner (geschrieben 1899), endgültige Fassung: Der Totengräber (1903)
• Vom lieben Gott und Anderes (1900), ab 2. Auflage (1904): Geschichten vom lieben Gott
• Die Weise von Liebe und Tod des Cornets Christoph Rilke (geschrieben 1899, zuerst erschienen 1904 in: Deutsche Arbeit.Jg. 4. 1904, H. 1, S. 59–65. Dieser „ersten Fassung“ lag ein Manuskript zu Grunde, dessen Faksimile später o. J. bei Insel/Leipzig in 525 nummerierten Stücken erschien; 1906 erste selbständige Ausgabe bei A. Juncker, Berlin/Leipzig/Stuttgart; Neuauflage als Band 1 der Insel-Bücherei, Leipzig 1912 ff.)
• Die Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigge, Roman (1910)

Dramatische Werke[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

• Der Weltuntergang (1894, Dreiakter, verschollen)
• Das Turmzimmer (1895)
• Jetzt und in der Stunde unseres Absterbens (1896, Einakter)
• Im Frühfrost (1897, Dreiakter)
• Höhenluft (geschrieben 1897, Erstdruck 1961, Einakter)
• Ohne Gegenwart (1897, Zweiakter)
• Mütterchen (1898, Einakter)
• Die weisse Fürstin (1898 geschrieben, 1904 überarbeitet)
• Waisenkinder (1901, Szene)
• Das tägliche Leben (1901, Zweiakter)

Schriften zur Kunst und Literatur[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

• Moderne Lyrik (1898)
• Worpswede (1902)
• Auguste Rodin (1903); Greifenverlag, Berlin/Rudolstadt 2009, ISBN 978-3-86939-207-3 (= GreifenFundstücke).
• Briefe über Cézanne (postum 1952)
• Schriften zur Literatur und Kunst. Kommentierte Auswahl der wichtigsten Schriften, herausgegeben von Torsten Hoffmann. Reclam, Stuttgart 2009, ISBN 978-3-15-018670-1.
• Im ersten Augenblick. Bildbetrachtung. Herausgegeben von Rainer Stamm. Insel Verlag, Berlin 2015, ISBN 978-3-458-19407-1.

Briefe[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

• Gesamtausgaben:
  • Gesammelte Briefe in sechs Bänden. Hrsg. von Ruth Sieber-Rilke und Carl Sieber. Leipzig 1936–1939.
  • Briefe. Hrsg. vom Rilke-Archiv in Weimar. 2 Bände. Wiesbaden 1950 (Neuauflage 1987 in einem Band – als Taschenbuchausgabe in drei Bänden: Frankfurt am Main 1987, ISBN 3-458-32567-0).
  • Briefe in zwei Bänden. Hrsg. von Horst Nalewski. Frankfurt/Leipzig 1991.
  • Rainer Maria Rilke – Sidonie Nádherny von Borutin: Briefwechsel 1906–1926. Hrsg. Joachim W. Storck, Waltraud und Friedrich Pfäfflin. Wallstein Verlag, Göttingen 2005, ISBN 978-3-89244-983-6.
• Einzelausgaben:
  • Briefe an einen jungen Dichter (1903–1908).
  • Briefe an die Mutter. 1896–1926. Herausgegeben von Hella Sieber-Rilke. Insel Verlag, Frankfurt am Main/Leipzig 2009, ISBN 978-3-458-17318-2.
  • Briefe an eine venezianische Freundin. Hrsg. und aus dem Französischen übersetzt von Margret Millischer. Leipziger Literaturverlag, 2010, ISBN 978-3-86660-117-8. (Nicht in den Gesamtausgaben enthalten.)
  • Briefwechsel mit Thankmar von Münchhausen 1913 bis 1925. Herausgegeben von Joachim W. Storck. Insel, 2004.
• Paris tut not – Briefwechsel Rilke – Mathilde Vollmoeller. Wallstein, Göttingen 2001.
• Rainer Maria Rilke – Marie Gagarine-Obolenski. Transatlantischer Briefwechsel. Hrsg. von Rätus Luck. Futura Edition, Wolfenbüttel 2011.

Zweisprachige Ausgaben[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

• Larenopfer. Zweisprachige, kommentierte Ausgabe, übersetzt von Alfred de Zayas. Red Hen Press, Los Angeles 2005-
• The Essential Rilke. Ausgewählte Gedichte ins Englische übertragen von Galway Kinnell und Hannah Liebmann. The Ecco Press, Hopewell, New Jersey 1999.
• Rilke. Selected Poems. Übersetzt von C.F. MacIntyre, University of California Press, Berkeley 1940.
• The Book of Images. Übersetzt von Edward Snow. North Point Press, New York 1991.
• The best of Rilke. Übersetzt von Walter Arndt. University Press of New England, Hanover 1984, ISBN 0-87451-460-6 / ISBN 0-87451-461-4.
• Selected Poems of Rainer Maria Rilke. Übersetzt von Robert Bly. Harper & Row, New York 1981.
• Briefe an eine venezianische Freundin. Hrsg. und aus dem Französischen übersetzt von Margret Millischer. Leipziger Literaturverlag, 2010, ISBN 978-3-86660-117-8.
• Pieseň o láske a smrti korneta Krištofa Rilkeho. Übersetzt von Milan Richter. MilaniuM 2006.
• Dunkle Klagen. Lyrische Werke in zwei Bänden. Verlag 'Bogdan, Ternopil/Ukraine 2007.
• Las elegías del Duino. Übersetzt von Otto Dörr. Editorial Universitaria, Santiago, Chile, 2001.
• Sonetos a Orfeo. Übersetzt von Otto Dörr. Editorial Universitaria, Santiago, Chile, 2002.

Übersetzungen[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

• Aus dem Französischen:
  • La Brise en larmes von Fernand Gregh
  • La Géante von Charles Baudelaire
  • Der Tod des Armen von Charles Baudelaire
  • Les Plaines d’un Icare von Charles Baudelaire
  • Zwölf Lieder von Maurice Maeterlinck
  • Poursuite von Anna de Noailles
  • Ich schreibe, daß man, wenn ich nicht mehr bin von Anna de Noailles
  • Tu vis, je dois l’azur von Anna de Noailles
  • Himmelsherrin, Herrscherin auf Erden (Ballade, die Villon auf Bitten seiner Mutter verfasste, um die Muttergottes anzurufen) von François Villon
  • Der Kentauer von Maurice de Guérin
  • Von der Geburt Alexanders von der Prinzessin Marthe Bibesco
  • Alexander stirbt zu Babylon von der Prinzessin Marthe Bibesco
  • Die Briefe der Marianna Alcoforado von Gabriel de Lavergne Vicomte de Guilleragues
  • A Mademoiselle Clémence de Bourge von Louise Labé
  • Die vierundzwanzig Sonette von Louise Labé
  • Schneid einen Baum an hoch und groß (Das Bestiarum, Vers 201–214) von Guillaume Le Clerc
  • Die Rückkehr des verlorenen Sohnes von André Gide
  • Agnus Dei von Paul Verlaine
  • Les Morts que... von Paul Verlaine
  • Die Toten von Emile Verhaeren
  • Suprême Apothéose von Emile Verhaeren
  • Sonett (Einer Spitze Entgleit) von Stéphane Mallarmé
  • Sonett (Das neue Heute, lebhaft, schön und unberührt) von Stéphane Mallarmé
  • Fächer von Mademoiselle Mallarmé von Stéphane Mallarmé
  • Tombeau von Stéphane Mallarmé
  • Stanzen (VI, VII, IX, XVII) von Jean Moréas
  • A l’Ami von Xavier de Magallon
  • L’Amateur de poèmes von Paul Valéry
  • Gedichte (16 Gedichte von Charmes) von Paul Valéry
  • Fragmente zum Narziß von Paul Valéry
  • Die Seele und der Tanz von Paul Valéry
  • Eupalinos oder der Architekt von Paul Valéry
  • Tante Berthe von Paul Valéry
• Aus dem Italienischen:
  • Inferno III, 1–9 von Dante
  • Vita Nuova XL von Dante
  • Storia breve von Ada Negri
  • Te solo von Ada Negri
  • Bacio morto von Ada Negri
  • Postuma XIV von Lorenzo Stecchetti
  • Postuma XXVII von Lorenzo Stecchetti
  • Abendgebet von Contessa Lara (Evelina Cattermole)
  • Warum von Contessa Lara
  • Trost von Contessa Lara
  • Impression von Contessa Lara
  • Einsamkeit von Contessa Lara
  • L’ultima foglia von Contessa Lara
  • Abendmelancholie von Contessa Lara
  • Triumph des Bacchus und der Ariadne von Lorenzo De’ Medici
  • Verse auf den Tod der jungen Polyxena Thurn (I–IV) von Jacopo Vincenzo Foscarini
  • L’Infinito von Giacomo Leopardi
  • Vorabend des Festes von Giacomo Leopardi
  • Hymne an Aphrodite von Cordula Poletti
  • An die Mutter von Gabriele D’Annunzio
  • Lauda von Iacopone da Todi